• La exposición ‘1975, cambio de tercio’se inaugura este viernes 24, a las 19.30h, como un buen prólogo a la presentación de la Fiestas y cartelas taurinos de San Blas 2025.
• Incluida en la programación de la Red Itiner de la Comunidad de Madrid, se podrá visitar hasta el 10 de febrero de lunes a viernes, de 9 a 14 y de 16 a 20h. Recorridos guiados previa cita en exposiciones@aytovaldemorillo.com

Como un testigo excepcional que vuelve a hacer visible cuatro décadas después el momento que certifica el final de una época y el principio de otra en un contexto, además, tan especial como que el que brinda el mundo taurino, la nueva exposición que recala en la Sala Vulcano llena sus espacios con una destacada selección de fotografías del archivo del reportero gráfico Santos Trullo (1938-1984), desvelando en conjunto la imagen de un año clave como lo fue 1975. Considerado uno de los fotógrafos taurinos más destacados de la década de los 60 y también de los 70, madrileño de nacimiento, Trullo forjó su labor fijando el objetivo de su cámara en toros y capotes, en los lances en el ruedo y, también, en el ambiente que se vivía y que llevó a la entonces revista taurina de referencia, ‘El Ruedo’, a lidiar su propio cambio de tercio, pasando de ser una publicación “temática” a llevar a sus páginas el diseño y temas, como la crónica rosa y la farándula, las formas de consumo y hasta la opinión de la intelectualidad, para convertirla en una revista  “moderna”, acorde con el nuevo tiempo que se iba retratando como el relato de la crónica sentimental de toda una generación.

Personajes, momentos inolvidables, instantáneas de la actualidad de un ayer que hoy adquiere un claro valor antropológico, el material que compone la muestra ofrecerá al visitante un interesante acercamiento a aquel período con un acento taurino que, además, constituye un telón de fondo inmejorable para dar paso, en la misma tarde del viernes 24, una vez completado el recorrido inaugural, a la presentación en Valdemorillo de sus ya inminentes Fiestas Patronales y Feria de San Blas 2025. De ahí que el Ayuntamiento, a través de la concejalía de Cultura y Turismo, haya apostado por la organización de la muestra en coincidencia con estas fechas, de modo que pueda visitarse hasta el 10 de febrero, transcurriendo en paralelo a estas celebraciones locales.

Nuevo coloquio taurino

De hecho, la apertura al público de esta exposición se inscribe en el Ciclo Cultural de la Feria Taurina de este año, programación especial que un día antes, el jueves 23, propone otro de los coloquios moderados por el periodista Gonzalo Bienvenida, reuniendo en esta ocasión al cronista taurino Domingo Delgado de la Cámara y a Alipio Pérez Tabernero para hablar de los Miuras de Salamanca, los ‘Gracilianos’. Esperando contar con la buena entrada ya registrada en el homenaje al mayoral Domingo González que abrió el ciclo la semana pasada, este acto se celebrará en la Sala de Encuentros de la Casa de cultura a partir de las 19.30h.

La asociación cultural Las Palabras Escondidas volvió a celebrar una de sus tradicionales galas solidarias de otoño, una cita en la que siempre, desde hace muchos años, recoge alimentos no perecederos para echar una mano a quienes menos tienen. En su labor de difusión de la cultura siempre ha contado para ello con músicos, escritores y artistas de toda clase y condición. En esta ocasión amenizaron la velada Ana Bella López y Fausto Valdés, dos de los músicos habituales de estas ocasiones.
La gala, celebrada el pasado 30 de noviembre en el Centro Cultural Pedro de Tolosa, tuvo una novedad que acaparó la máxima atención del público y provocó que las butacas del teatro estuviesen más repletas que de costumbre. Y es que se estrenaba para el público Duérmete, niña, el cortometraje que la propia asociación ha realizado con el guion ganador del I Certamen de Guion de Cortometrajes y cuyo premio era precisamente ese, la realización de este hito cultural para quienes forman parte del proyecto.
Es el primer cortometraje realizado por Palabras Escondidas y el resultado es digno de admiración. Lo cierto es que el guion de la autora barcelonesa Nati Masegosa era muy bueno, pero el trabajo final desarrollado con él no le va a la zaga. De hecho, algunas personas de la asociación ya están trabajando en nuevos proyectos cinematográficos y se plantean incluso montar talleres de cortometraje para jóvenes.
Estreno de gran repercusión que concluyó con una mesa redonda en torno a la violencia de género en la que participaron la propia Nati Masegosa y tres personas conocedoras del tema: Teresa Ruiz, Marta Abadía y Almudena Moreno.
El cortometraje dura 12 minutos. Se centra en quienes quedan en casa tras un crimen machista y es una fantástica muestra con la que arrancar la rama cinematográfica de una asociación que no para de escarbar en busca de más cultura que ofrecernos.

Javier Fernández Jiménez.

Hay proyectos culturales que son mucho más que una simple aventura y que son capaces de cambiar la vida y el entorno de muchísimas personas. El Bubisher es uno de esos proyectos mágicos. El bubisher es un pequeño pájaro del desierto que siempre viene cargado de buenas noticias y también, desde 2008, la red de bibliotecas y bibliobuses de los campamentos saharauis, uno de los rincones más pobres y olvidados del mundo.
Un proyecto mágico que nació de la idea de un niño en un encuentro con un autor y que, poco a poco, ha ido cambiando la vida de centenares de personas y que, además de libros, encuentros, vivencias y recuerdos, ha llevado jardines y mariposas al desierto. Para hablar de este proyecto cultural y social tan importante como viajero, llegaron hasta el Centro Cultural Carmen de la Rocha de Cenicientos tres de los escritores que sustentan esta idea tan mágica: Gonzalo Moure, Mónica Rodríguez (flamante Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil) y Ricardo Gómez.
Los tres escritores vinieron hasta Cenicientos con una única pretensión: contar a todos los niños y a todas las niñas del Colegio Suárez Somonte qué es el Bubisher y por qué es tan importante que exista. Hablaron de niñas que ya son bibliotecarias, hablaron de personas que solo van a las bibliotecas para disfrutar de las mariposas y narraron algunas de sus aventuras en el desierto y en los campamentos. El encuentro, que reunió a todo el alumnado del centro desde 3º de primaria hasta 4º de la ESO, fue uno de esos momentos difíciles de olvidar y logró su objetivo principal: que todos supieran qué es el Bubisher y por qué es nuestra responsabilidad que siga en marcha.
Ninguno de los tres autores recibió un solo euro por venir, ni siquiera Moure, que vino expresamente desde Asturias para celebrar el encuentro. Y todos demostraron por qué sus libros son tan tiernos, emocionantes, poderosos, aventureros y soñadores. Y es que los tres son exactamente como sus historias. El encuentro concluyó con todo el teatro cantando la canción del Bubisher y demostrando que cuando las cosas se cuentan de manera clara y con el cariño que merecen no hay nadie que no las entienda, aunque parezcan muy complicadas.
La visita de estos tres grandes autores se suma a otras que ya ha recibido el Suárez Somonte, como la de Pedro Mañas o la de Xavier Frías, por poner algunos ejemplos. Y es una más de todas las que se esperan para 2025.

Javier Fernández Jiménez.

• Entrevista a la coordinadora del Club de Lectura Soñar de Villamanta.
  

¿Cuánto tiempo lleva el club en marcha?
Un año, va a ser un año ahora. Aquí en Villamanta, porque luego tengo otro grupo en Navalcarnero que lleva desde 2022. Ahora mismo tengo tres grupos de lectores y estoy intentando que empiece uno en Villamantilla.

¿Cómo nace la idea de ponerlo en marcha aquí en Villamanta?
Yo, hace tiempo, bueno, por circunstancias de la vida, no pude trabajar y me hice más asidua a la lectura. Me comentaron que había un club de lectura en Villamantilla hace unos años, antes de la pandemia, y fui a probar. Iba con miedo, porque no sabía qué era un club de lectura. Pensaba que ahí me iban a empezar a preguntar cosas y no quería algo así. Fui y me encantó. Pero estando allí, empezó la pandemia, lo tuvieron que dejar y se quedó la cosa a cero. Y luego, con el tiempo, pensé: ¿por qué no monto yo uno? Y se me ocurrió la idea y empecé en Navalcarnero. Es algo fascinante. Yo empecé con la ilusión de decir, bueno, a ver si funciona tal y cual. Y empecé solo con aquel. Hace un año pensé ¿por qué no hacerlo en mi pueblo? Que aquí no hay nada de eso. Y para mí es tan importante que la gente lea… Ya no es una cosa de estudiar, es pasar un momento, pasar un rato leyendo un libro y luego poder hablar. Porque es verdad que, en nuestro entorno, ¿con quién hablas de libros? No hablas con nadie, la mayoría de la gente no lee. Y es una pena leerte un buen libro y no poder ni comentarlo con nadie. Y dije, pues sí, ¿puedo hacerlo en mi pueblo también? Y la verdad que hice una reunión y salió súper bien. Hemos hecho dos grupos y estoy muy contenta, la verdad.

¿Qué es esto de un club de lectura? Yo creo que lo damos por sobreentendido, pero a lo mejor hay quien no lo sabe. ¿Qué hacéis en el club de lectura?
Pues mira, es algo, para mí, la mejor decisión que he tomado. Por ejemplo, yo hablo de mi club de lectura. Nosotros tenemos…, monté el plan, lo ofrecí a la gente, claro, y la gente lo ha acogido como un agrado porque tenemos café, tenemos infusiones, tenemos zumos, tenemos… o sea, mi intención era tener una reunión amena, agradable con personas que solo habláramos del mismo libro. Nosotros lo que hacemos siempre es reunimos un día al mes, simplemente. Escogemos el libro y hablamos sobre él. Es alucinante escuchar, de personas de todas las edades, las distintas formas que tienen de ver el mismo libro. Aprendes un montón. Para mí es algo fascinante.

¿Cuánta gente hay en el Club de Lectura de Villamanta?
En Villamanta tenemos dos grupos de 10 y la gente se va uniendo. Es totalmente gratuito. Yo lo hago sin ánimo de lucro, simplemente por mi pasión en la lectura.

¿Se puede apuntar más gente, incluso de fuera de Villamanta?
Sí, sí, el que quiera puede venir perfectamente, no hay ningún problema. Se puede apuntar cualquiera cuando quiera. Cada vez es un libro diferente.

Aquí en la Sierra Oeste tenemos muchos autores, ¿no habéis pensado también tirar de autores locales?
Sí, lo pienso hacer. Me han ofrecido, de hecho, tengo varios en lista. En Navalcarnero me han recomendado algunos, aquí me han recomendado otros, y tengo intención, desde luego, de ir dando oportunidad a autores de cerca. Incluso para hacer presentaciones.

¿La colaboración con el ayuntamiento fue complicada?
Fue alucinante. Recuerdo que asalté, sin otro nombre, al alcalde en una terraza, se lo comenté y me dijo: “Déjame que comente, en este caso a Patricia, y te digo algo”. A la hora, me dice: “Ya he hablado con ella, el lunes te llama”. Y desde entonces todo perfecto. De hecho, cuando empezamos este septiembre, el ayuntamiento regaló el libro elegido a todos los componentes del club.

¿Por qué invitarías a participar en un club de lectura?
Primero porque creo que hay muchas personas que no saben de qué va. Sí es cierto que mucha gente creo que tiene el miedo que yo tuve cuando empecé, cuando me fui a Villamantilla. Yo llegaba y pensaba que quizás me topaba con súper expertos en literatura… y no es así. Pueden estar tranquilos. Van a pasar un rato muy divertido.

¿Qué te gustaría que pasara con este club de aquí a cinco años, qué te gustaría que hubiese ocurrido?
Primero que hubiese más grupos. Sí es cierto que yo quiero que sean mayores de edad porque el tema de niños es más complicado y debes tener más cuidado y tal. Pero me gustaría llegar y ver, aparte de tener más gente, que me encantaría ver eso, que la gente lee, que le gusta, que viene a pasárselo bien. Querría intentar hacer todas las presentaciones posibles de escritores y que sigamos pasándolo muy bien.

Javier Fernández Jiménez.

• Y galardonó a los cinco jefes de estación de mayor historia en el municipio.

En una jornada ciertamente emotiva y repleta de documentación trascendió la inauguración oficial de la exposición fotográfica y de informaciones de prensa Robledo y el ferrocarril, 160 años de historia.
Fue el primer edil del Consistorio robledano, Fernando Casado, y en presencia de otros concejales, quien formalizó esa inauguración con una breve bienvenida a periodistas, galardonados, organizadores y aficionados asistentes, para realizar un recorrido por la sencilla muestra, que ofrece más de 80 imágenes de la estación de Robledo, sus paisajes e infraestructuras, así como de decenas de trenes de diferentes épocas que rodaron por los raíles robledanos. También una cuarentena de artículos de prensa con las más destacadas noticias en torno a la llegada del ferrocarril a Robledo de Chavela y de las tres grandes incidencias acaecidas en el entorno, todo ello publicado entre 1862 y 1968.
Robledo y el ferrocarril, 160 años de historia tiene su génesis en el viaje de inauguración oficial de la nueva línea férrea entre Madrid y Hendaya, que protagonizó la reina Isabel II y que tuvo como cronista a Gustavo Adolfo Bécquer para el periódico El Contemporáneo en agosto de 1864.
Tras una breve exposición verbal de las más destacadas o llamativas cuestiones plasmadas en el centro cultural y deportivo El Lisadero, Casado hizo entrega de unos originales galardones nominativos a los últimos cinco jefes de estación de mayor historia en Robledo de Chavela, Miguel del Val y Crescencio Heras, ambos en memoria, que recogieron su hijo Ángel y su nieto David respectivamente, Calixto Muñoz, Julián Revilla y Enrique San Pablo, aún en activo. (En la foto colocados por este mismo orden).
Robledo y el ferrocarril, 160 años de historia nació como ideal original del Club de Prensa K y K Motor en 2020, y cuenta con la colaboración de Ateneo de Robledo Antoniorrobles y el auspicio del Ayuntamiento de Robledo de Chavela.
En la muestra, organizada por el periodista Goyo Ybort, han colaborado varios amantes de la fotografía robledanos, así como algunas instituciones y, por supuesto, la Asociación de Amigos del Ferrocarril de Madrid, especialmente en materia de documentación.
Días y horarios de visitas
Robledo y el ferrocarril, 160 años de historia estará abierta al público, de manera gratuita, del miércoles 11 al lunes 30 de diciembre de 2024, en horario continuado de 10 a 20 horas; a excepción de los sábados 21 y 28 y los domingos 22 y 29, que será en horario de 10 a 14 horas, y de los días 24 y 25, que permanecerá cerrada.

• La muestra está organizada por el periodista Goyo Ybort y han colaborado fotógrafos de Robledo y el Museo del Ferrocarril.

Robledo de Chavela inaugura la exposición fotográfica y de informaciones de prensa “Robledo y el ferrocarril, 160 años de historia”. La inauguración tendrá lugar el próximo 11 de diciembre en el centro cultural y deportivo El Lisadero.

Se trata de una sencilla muestra que recuerda el viaje de inauguración oficial, por parte de la reina Isabel II, de la nueva línea férrea entre Madrid y Hendaya, narrado para el periódico El Contemporáneo por Gustavo Adolfo Bécquer en agosto de 1864.

Las imágenes expuestas pretenden recrear la atmósfera de antaño en torno a la llegada del ferrocarril a Robledo de Chavela y su entorno, con detalles de la estación de tren de Robledo, inaugurada el 1 de julio de 1863, sus paisajes y buena parte de los trenes que circularon y circulan por sus vías.

En la muestra, organizada por el periodista Goyo Ybort, han colaborado varios amantes de la fotografía robledanos así como algunas instituciones y, por supuesto, la Asociación de Amigos del Ferrocarril de Madrid, especialmente en materia de documentación.

Un repaso por la historia de la prensa

Pero, además de las fotos, la exposición exhibe artículos publicados sobre acontecimientos referidos a la aparición del ferrocarril en la zona noroeste de la Comunidad de Madrid así como noticias acerca de algunos de los más grandes accidentes ferroviarios acaecidos en la comarca.

Un valor añadido para deleite de los visitantes que tendrán la oportunidad de observar cómo eran los periódicos y cómo se escribían las informaciones a finales del siglo XIX y a principios del siglo XX.

Días y horarios de visitas

“Robledo y el ferrocarril, 160 años” de historia estará abierta al público, de manera gratuita, del miércoles 11 al lunes 30 de diciembre de 2024, en horario continuado de 10 a 20 horas, a excepción de los sábados 21 y 28 y los domingos 22 y 29, que será en horario de 10 a 14 horas, y de los días 24 y 25, que permanecerá cerrada.

“Robledo y el ferrocarril, 160 años” de historia nació como ideal original del Club de Prensa K y K Motor en 2020 y cuenta con la colaboración de Ateneo de Robledo Antoniorrobles y el auspicio del Ayuntamiento de Robledo de Chavela.

Este mes de noviembre se ha empezado a proyectar por fin el documental 7291. Este documental aborda, desde un punto de vista lo más objetivo posible y apoyándose en datos, lo sucedido en las residencias de la comunidad de Madrid el mes de marzo de 2020, con la aplicación de los protocolos de no derivación de los ancianos a los hospitales, en los momentos más duros de la pandemia, los conocidos como “Protocolos de la Vergüenza”.
El número que da nombre al documental es el número de ancianos fallecidos en las residencias en soledad, abandonados, como resultado de no haber podido ser derivados a hospital, debido a esas instrucciones que impedían que los ancianos ingresados en ellas recibieran la atención que no podían recibir en las residencias, que no fueron medicalizadas como se había prometido…
La proyección de este documental —que tantas dificultades ha tenido para su elaboración—, ha traído de nuevo a mi mente los sentimientos tan intensos que me asaltaron en aquellos días, al respecto de aquellos protocolos que recibí por escrito (como todos los profesionales públicos en activo), por correo corporativo y que, incapaz de creer en lo que estaba leyendo, no tuve la precaución de conservar…
Los primeros sentimientos fueron de estupefacción e incredulidad.
En un contexto de intenso miedo y sobrepasada por las circunstancias de la evolución de una pandemia que no podíamos comprender ni ayudar a controlar, con falta de medios para atender a todos los pacientes, con noticias cada vez más tremendas, con aumento exponencial diario del número de muertos por doquier, con casos muy cercanos de afectados graves… en ese contexto que todos podemos recordar, leo ese correo electrónico y no doy crédito…
Se nos ordena que NO DERIVEMOS a personas gravemente enfermas, a un hospital donde podrían salvarse (o no, claro), con el único criterio de que vivan en una residencia y tengan una edad avanzada.
Se deja en manos de los sanitarios decidir quien vive y quien muere, sin una formación adecuada en “triaje de guerra”, que era lo que realmente se estaba haciendo: elegir quien vive y quien muere en función de su utilidad para la sociedad, de los años de vida restantes, y de los medios disponibles.
Sé que las circunstancias eran anómalas y que no había medios para todos, que morían cada día cerca de 1.000 personas en España, y que el miedo se apoderó del mundo entero y de los sanitarios en concreto, pero tener que tomar esa decisión suponía ir en contra de los propios principios de mi profesión y de mi ética personal, olvidar la principal misión del médico (tratar de salvar la vida de tu paciente con los medios a tu alcance independientemente de su edad, clase social, etnia, genero, etc.), o al menos tratar de procurarle una “buena muerte”.
Hoy recuerdo a Mari Carmen, la limpiadora de mi centro de salud, una de las afectadas en la primera ola y gravemente enferma, ingresada en el hospital en esos momentos, mayor de 60 años y sin patologías previas, que tras más de 50 días consiguió sobrevivir, salir de la UVI y volver a su pueblo recibida por el alcalde y sus vecinos con flores y música de “su” Manolo Escobar.
Me he vuelto a sentir acongojada por el caso que me contó mi compañera enfermera, que fue voluntaria durante dos meses al IFEMA, y que tuvo que presenciar horrorizada como a una paciente de 55 años gravemente afectada, y cuya única patología era ser obesa mórbida, el médico a cargo le explicaba que no era candidata a un respirador… y se iba a morir sin esa oportunidad de salvarse.
Esta paciente me tocó especialmente, porque yo también soy obesa mórbida, y en ese momento tenía 57 años. Fui consciente de que si me llegaba a enfermar de gravedad, por ese hecho ya estaba condenada a morir sin remisión.
¿Es justo? No ¿Era entendible en ese contexto?… Depende…
Para comenzar, un país del primer mundo, como supuestamente es el nuestro, no debería haberse visto nunca en esa tesitura, sobre todo porque teníamos muy cerca los ejemplos de los países de alrededor…pero claro, como aquí “solo llegarían uno o dos casos como mucho”…
En este sentido, puedo entender que el contexto, la falta de material, el desbordamiento de los hospitales, la falta de conocimiento aún de la enfermedad, etc., todo esto junto, justificase una selección de los casos a salvar, uno a uno, valoración a valoración, concreta y realista —pero no genérica—, y sobre todo, hubiera sido deseable una explicación en esos momentos, honesta y sincera, a la opinión pública, que seguramente se hubiese entendido si hubiese ido acompañada de medidas de cuidados paliativos adecuados y empáticos con esas personas.
Por otro lado, lo que en ningún caso me resulta comprensible, es que el único criterio para decidir quién y cómo moría, fuese la edad y donde se vivía, sabiendo que si se tenía un seguro privado, sí se les permitía la derivación hospitalaria, ya que esos hospitales no estaban sujetos a órdenes de protocolos oficiales de las autoridades sanitarias de la Comunidad de Madrid.
Finalmente, tampoco es comprensible que no se medicalizaran las residencias como la Comunidad de Madrid prometió.
Y muchísimo menos puedo entender que nadie haya sido capaz de asumir las decisiones tomadas de forma responsable y valiente.
Me habría gustado escuchar a algún responsable político unas palabras parecidas a estas: “Sí, señoras y señores, tomé esta decisión en esos momentos y circunstancias, con estas justificaciones… Pido PERDÓN A LAS FAMILIAS, asumo que pudieron no ser las mejores decisiones, pero en esos momentos y con la información técnica y los medios que tenía a mi alcance, fue lo único que pude hacer para tratar de salvar la mayor cantidad de vidas y años de vida posibles, de las personas que con lo que entonces sabíamos, tenían aparentemente más posibilidades de salvarse.
No obstante, asumo la responsabilidad de las consecuencias de lo sucedido, y me someto al escrutinio y valoración judicial y política que corresponda.”
¡Esto hubiera sido lo decente, lo honesto, lo políticamente ético!
Negar lo ocurrido y ocultar la información en la comisión de investigación, llegar a decir que fue una filtración de un borrador, tratar de locos a los familiares de esos 7291 fallecidos y a los profesionales honestos que testificaron en la citada comisión de investigación, seguir negando la mayor… No es decente, ni honesto ni políticamente ético. Al menos, no es lo que yo espero de mis representantes políticos.

Reseña de la página web de los cines Verdi

Pueden equivocarse, son humanos, faltaría más, pero tienen que asumir sus errores para aprender de ellos, para que todos aprendamos de ellos y sobre todo para que nunca, NUNCA… NADIE MÁS vuelva a repetirlos… Más que nada porque esas familias se merecen una disculpa.
Esta tarde voy a ir a ver el documental, quiero saber lo que se sabe de cierto a día de hoy y, sobre todo, no quiero olvidar… NO LOS OLVIDEMOS.
7291, EL DOCUMENTAL, SE PROYECTA EN CINES A PESAR DE LAS TRABAS.

Última hora
El director y productor de 7291, Juanjo Castro, ha enviado un comunicado el 21 de noviembre en el que informa de que “el Pequeño Cine Estudio no tiene autorización para proyectar la película 7291 a partir del sábado 23 de noviembre. El viernes 22 recogeré el material de proyección y, si no fuera así, emprenderé acciones legales, por lo que pido a los posibles espectadores que no acudan a dicha sala a partir de la fecha mencionada.”

María Isabel de Barrio Tejada es médico rural y de Urgencias extrahospitalarias.

• La emisión FM ya no es necesaria para que la radio cuente con el seguimiento de los oyentes.

Hace ya más de un mes del cierre de Radio 21 Sierra Oeste de Madrid y del final del soporte que les daba a programas realizados desde esta casa desde que se pusieron en marcha. Dos de estos ejemplos serían Menudo Castillo y La Biblioteca Encantada, dos formatos radiofónicos que nacieron en el seno de esta radio, al amparo del programa cultural semanal Castillos en el Aire, pero que han llegado mucho más lejos que la raíz de la que surgieron.
Siendo muy importante y muy querida por todo el mundo, la emisión FM de radio, ya no es necesaria para que un formato radiofónico cuente con el beneplácito o el seguimiento de los oyentes. Al igual que ha ocurrido con la televisión y con la mayoría de las series, los podcasts llevan años siendo el modelo elegido para esos programas que uno desea escuchar cuando más le apetezca hacerlo. De eso se dieron cuenta muchos hace ya varios años y por eso, en la actualidad, exportamos nuestra cultura a todo el mundo gracias a algunos formatos realizados casi en exclusiva desde nuestros pueblos. Y es que vivir en el mundo rural y trabajar en pueblos pequeños no nos excluye de poder realizar trabajos increíbles, apreciados en cualquier rincón del globo.
La Biblioteca Encantada
Una hora quincenal dedicada a un título y/o a un autor alcanza el ecuador de su 9ª temporada con el apoyo, por cuarto año consecutivo, de la Biblioteca Municipal de Chapinería. Dentro del proyecto #Biblioradio de la biblioteca chapinera sigue adelante gracias al formato podcast, acumulando decenas y decenas de descargas en las distintas plataformas en las que se aloja cada programa desde que arrancase en 2012. Este programa, que no suma una temporada al año, sino que intenta alcanzar un número de programas mínimo antes de cambiar de temporada, invita a escritoras y escritores de casi cualquier ámbito literario a visitar la localidad y a compartir el espacio físico, convirtiendo este programa en un encuentro de autor, además de en una conversación radiofónica. A lo largo de esta temporada se ha contado con la visita, entre otros, de Rafael Salmerón, Mónica Rodríguez, Montaña Campón, Mario Escobar, Paula Gonzalo o Beatriz Oses. Poesía, novela, recuerdos literarios, buena conversación y un acercamiento en cada programa a la literatura para cualquier edad.
Escuchado desde países como Italia, Brasil, Francia, Portugal, Reino Unido, Colombia o Estados Unidos, La Biblioteca Encantada es uno de esos ejemplos de cómo nuestra comarca puede llegar a todo el mundo, demostrando todo lo que podemos ofrecer y convirtiendo nuestro entorno en un lugar que atraiga y desate las ganas de venir a visitarlo.
Menudo Castillo
Si hablamos de formatos radiofónicos culturales que nos convierten en conocidos en cualquier lugar del mundo, el espacio protagonizado por los pequeños grandes locutores es, sin duda, el mejor exponente. Menudo Castillo es un programa muy especial y muy querido por personas de todo el mundo. Es, por ahora y desde hace muchos años, el único magacín cultural de radio realizado por niñas y niños para el disfrute de niñas y niños. Y es un proyecto cultural que ha merecido reconocimientos y premios, como el Premio Proyecto Innovador recibido en 2007 o el Premio Bibliodiversidad que en 2024 le otorgó la Asociación de Editores de Madrid, en el marco de la Feria del Libro de Madrid.
Una idea que suma ya 15 temporadas en antena y más de 660 programas, además de muchísimas entrevistas, audios especiales y encuentros literarios por los que han pasado la mayor parte de los creadores y creadoras de literatura infantil y juvenil de nuestro país (y muchos de fuera). Un formato que invita a descubrir literatura, a divertirse con ella y a seguir siendo personas críticas y curiosas.
Desde el 1 de octubre de 2024, momento en el que dejó de funcionar Radio 21 Sierra Oeste de Madrid, Menudo Castillo ha basado sus emisiones en una formula online para continuar emitiendo en directo. Cada viernes, a las 17:00 horas, se puede escuchar si sabes dónde acudir para hacerlo (un secreto que no todo el mundo conoce). Casi una fórmula pirata de lo más divertida y que invita a una ligera transgresión de la norma. Los oyentes, ahora, son radiolectores piratas, que conocen un secreto que muchos desconocen y que sirve para seguir hablando de literatura, de noticias literarias, de aventuras culturales y de todo aquello que llama la atención.
Además de esa emisión online (el secreto se encuentra oculto en la página web de Menudo Castillo) es muy fácil seguir todo lo que realiza gracias a la multitud de audios alojados en Ivoox, Spotify o Apple Podcast.
Un programa nacido en Navas del Rey y que vivió sus primeras emisiones en Pelayos de la Presa. En la temporada actual sus locutores son de Colmenar del Arroyo y Navas del Rey, además de contar con una plantilla increíble en Villaviciosa de Odón, tanto de alumnos de primaria como de alumnos de secundaria.
Singapur, Chipre, Bélgica, Irlanda o Alemania son algunos de los países desde los que se escuchan los casi 1.000 audios disponibles de Menudo Castillo. En el último mes, el país en el que más se ha escuchado es España, dejando a Estados Unidos en segundo lugar, una posición que, de manera habitual, cambia.
¿No resulta increíble que dos programas literarios tan nuestros lleguen tan lejos? Ojalá sigamos logrando que pequeños proyectos realizados desde nuestros pequeños pueblos, en este caso en el mundo de la comunicación, lleguen a límites que aún quedan por descubrir.

Javier Fernández Jiménez.

• Carme Chaparro visitó Valdemorillo y Luis Landero estuvo en Chapinería.

Los encuentros con autores son siempre momentos mágicos para cualquiera de sus apasionados lectores. Es habitual que en las grandes ciudades existan eventos más o menos numerosos en los que es posible reunirse para escuchar, conversar, debatir o aprender de los autores que más nos emocionan y enganchan a la lectura. Sin embargo todo esto resulta mucho más complicado en los entornos rurales.

En nuestra Sierra Oeste de Madrid no es tan difícil encontrarse con escritoras y escritores de renombre. Menudo Castillo ha logrado que nuestra comarca sea un punto de encuentro muy habitual con algunos de los mejores creadores de Literatura Infantil y Juvenil de nuestro país. También La Biblioteca Encantada, de la mano del proyecto de #Biblioradio de la Biblioteca Municipal de Chapinería y otros proyectos y fórmulas permiten que nuestras bibliotecas y municipios se conviertan en rincones en los que es bastante fácil encontrarse con autoras y autores de esos libros que más nos gustan.

La Comunidad de Madrid ha querido también sacar a los grandes autores de la ciudad para llevar a algunos de ellos a localidades rurales, con la idea de fomentar la lectura de la mano de quienes la crean. Así que, entre el 18 y el 23 de noviembre se ha podido disfrutar en algunas localidades madrileñas de la tercera edición de Madrid Lee en Comunidad. Este evento cultural ha llevado a autores y autoras de gran prestigio y renombre a municipios del entorno rural de toda la región.

La alcaldesa de Chapinería, Lucía Moya, fue la encargada de dar la bienvenida a Luis Landero.

Julia Navarro visitó San Lorenzo de El Escorial, Carmen Posadas estuvo en Campo Real, Javier Sierra en Chinchón y Mara Torres en La Cabrera. Nuestro entorno más cercano ha contado con las visitas de Carme Chaparro en Valdemorillo y Luis Landero en Chapinería.

Un autor de barrio y de pueblo

Así se definió el escritor extremeño en su encuentro con autores en Chapinería, un autor de pueblo. “He tenido tres pueblos: el mío, Alburquerque; y los dos barrios en los que he vivido en Madrid, que para mí son mis pueblos”. Cercano, divertido y atento con todos los lectores Landero es tan profundo y sencillo de seguir como sus lecturas. Acompañado de Eva Boj, el autor de Juegos de la edad tardía, El balcón en invierno o La última función confesó lo poco que le gusta salir de casa, aunque luego se sienta muy cómodo en los encuentros y demás eventos sociales a los que tiene que acudir.

La conversación se desarrolló en un ambiente cordial y divertido, en el que se pudo apreciar el humor y la inteligencia del autor invitado. Escritor, periodista y profesor Landero es un hombre de talante agradable y conversación fluida. De sonrisa fácil, durante el encuentro no solo habló de sus libros y de su manera de escribir de una forma muy directa, también tuvo tiempo para hablarnos de su infancia y juventud, así como del evento “que cambió mi vida”, la muerte de su padre cuando contaba solo con 16 años.

Todos los lectores de sus libros afirman que es muy fácil de leer, aunque sus historias sean profundas y dejen un poso fuerte en quienes lo leen. Historias que hablan de su propia vida, de lo más cercano y de esas metas imposibles que mueven a todos los que pisamos este mundo. Ha sido viajero, profesor de literatura en la Escuela de Arte Dramático de Madrid y profesor invitado en la Universidad de Yale, entre otras muchas cosas.

Escritor infatigable, contó a todos los presentes que escribe todos los días si es posible, sin dejar de hacerlo ni domingos ni festivos. También hubo tiempo para el cine, una afición que gusta disfrutar también a diario, “todos los días, por la tarde, veo una película. Pero las mañanas son para escribir”.

Descentralizar la literatura

Al comienzo de la conversación Eva Boj explicó lo complicado que es que estos autores tan importantes salgan de la ciudad y realicen encuentros en los municipios, algo que el propio Luis Landero quiso minimizar. “Me has traído en coche, hemos tenido una agradable conversación, luego me llevarás a mi casa y el encuentro con los lectores siempre es reconfortante”. Lo cierto es que este tipo de encuentros y actividades despiertan la curiosidad y las ganas de leer. Habrá que preguntar en unos días en Chapinería si la visita del autor ha provocado que muchos lean y pidan prestados sus libros.

Está muy bien que la Comunidad de Madrid dedique algún esfuerzo económico en llevar la Cultura fuera de la capital, pero además es de justicia que se haga. Todos somos ciudadanos de la región, todos pagamos los mismos impuestos y sería muy beneficioso para el hábito lector de nuestras localidades pequeñas del entorno rural que estas visitas fuesen más habituales y frecuentes. Ojalá el curso que viene no haya solo cinco encuentros con estos grandes escritores, sino que sean muchos más y que, al menos una vez al año, un gran autor visite las bibliotecas públicas de cada uno de los pueblos que componen nuestra Comunidad.

La visita de Landero dejó muy buen sabor de boca en Chapinería, ojalá haya dejado también muchas ganas de leer alguno de sus libros, sin duda, el fin último de su visita a la localidad.

Javier Fernández Jiménez.

• La Biblioteca Municipal F. Lázaro Carreter ha sido el escenario de la charla sobre el libro “Filosofía entre letras” a cargo de su autora Nerea Blanco.

El 14 noviembre el concejal de Cultura, Jesús Fernando Agudo Sánchez, ha dado la bienvenida a los asistentes a esta conferencia con motivo del Día Mundial de la Filosofía, jornada que se celebra cada tercer jueves de noviembre desde 2006 para subrayar el valor duradero de la filosofía para el desarrollo del pensamiento humano, para cada cultura y cada individuo.

La autora

Filósofa, escritora y divulgadora, Nerea Blanco nació en Madrid en 1987. Es licenciada en Filosofía por la Universidad Autónoma de Madrid y creadora de la plataforma Filosofers, un proyecto con el que pretende divulgar y fomentar el pensamiento crítico.

Ha escrito libros, entre ellos del que habla en la conferencia, y también tiene apariciones en radio, televisión, prensa o medios digitales.

“NOCHES DE FLAMENCO AL NATURAL”

LA PARADA (ZARZALEJO) – SÁBADO, 16 NOVIEMBRE 2024 –  22:30 H.

La “Asociación de Actividades Flamencas Pangea” se propone acercar el flamenco a la Comunidad de Madrid, que acaba de declararlo “Bien de Interés Cultural” por su arraigo histórico en la región.

Su propuesta, “Noches de Flamenco al Natural”, consiste en reunir a estrellas del cante, el toque y el baile para que improvisen sobre las tablas un espectáculo único, mágico e irrepetible.

A Zarzalejo acuden, esta vez, la guitarra de  Paco Cruz, las voz al cante de Saúl Quirós y las botas del maestro Alejandro Sainz Granados y Angela Jimenez y Yasmina Antunez como cuerpo de baile, ambas de la “Compañia Pangea”.

Repertorio:

Puesta en escena de música y baile entorno a los diferentes palos del flamenco: Solea, Fandangos, Bulerias, Tientos,Tangos, Farruca, Alegrías, etc.

Duración actuación: 1 hora 15 minutos.

ELENCO:

– ALEJANDRO SAINZ GRANADOS – 1ª Figura Bailaor

Nació en Madrid en el año de 1961. Bailaor de estampa carismática, su baile transmite ante todo la sobriedad y la simpleza de pisar y marcar en el escenario con el mismo respeto que siente por el flamenco en su vida cotidiana. Alejandro Granados es el Flamenco con Mayúsculas, es el vivo ejemplo de la fusión entre la pureza y la modernidad, sin lugar a dudas un manantial de soniquete.

Artista de extensa y sólida carrera, de sus firmes pasos como profesional podríamos reseñar numerosísimas e importantes aportaciones. Quedémonos con algunas que demuestran el talento y el genio de este artista: Participación en el Ballet Nacional de España. Intérprete y coreógrafo en la “Compañía de Yoko Komatsubara”. Bailaor solista junto a la Familia Farruco. Bailaor y coreógrafo para el espectáculo “Noche Flamenca” en Nueva York. Artista invitado y coreógrafo de la “Compañía Andaluza de Danza”. Participación en el espectáculo “Trilogía”, junto con los bailaores Andrés Marín y Rafael Campallo. Ha trabajado en obras como ‘Yerma’, bajo la dirección de Nuria Espert y ‘Picasso flamenco’ en 1996, donde fue coreógrafo del ‘Flamenco, Sonidos Gitanos’ de María Bermúdez; ‘A nuestro aire’, etc.

– SAÚL QUIRÓS – CANTAOR

Saúl es cantaor de cantaores. Debuta como corista para Joan Manuel Serrat con 9 años y desde entonces ha trabajado con grandes nombres del flamenco.

Contribuye con las compañías de flamenco de Merche Esmeralda, Cristóbal Reyes,

Manolete y “El Güito”. Luego de participar en la “Cumbre Flamenca” de 1999, compone las letras de las obras de la compañía de Sara Baras, como “Sueños”, “Sabores”, “Juana la Loca” y “Carmen”.También ha participado activamente como cantaor en las compañías de los bailaores Joaquín Cortés y Antonio Canales, actuando tanto nacional, como internacionalmente.

Participa en la banda sonora de la película “Ismael”, protagonizada por Belén Rueda y Mario Casas, cantando la canción principal llamada “Te Extraño”.

Ha trabajado con grandes maestros del flamenco como Camarón de la Isla, José Mercé, Tomatito, Duquende, Diego el Cigala, Niña Pastori, también ha colaborado en el disco de Tomatito “Soy Flamenco”, producido por el mismísimo Paco de Lucía. y muchos más.

Internacionalmente ha participado en teatros de reconocida fama mundial como el Royal Albert Hall en Londres, Champs Elysees en París, Bunka Kaikan en Tokyo, Teatro de la Ópera de Sydney, Teatro Real de Madrid, Maestranza en Sevilla y Liceo en Barcelona.

Saúl es un referente para cualquier flamenco de su generación, un conocedor de la raíz cuya musicalidad, ritmo y afinación le hacen uno de esos intérpretes aptos para múltiples batallas artísticas. Su último disco “Fin de fiesta” es narrativa y mensaje, acompañado de un sonido diferente por la calidad de Alfonso Pérez, ‘Piraña’ o Maca y la inigualable voz de Saúl junto a la emoción gitana.

– PACO CRUZ – GUITARRA

Natural de Jaén, ha sido Premio Nacional de guitarra en Jerez de la Frontera y 2 Premios a la Mejor Composición en el Certamen de coreografía de Madrid. Ha trabajado con Javier Barón, Sara Baras, Antonio Canales, Belén Fernández, Belén Maya, Mario Maya y Rocío Molina, entre otros muchos.

“COMPAÑÍA PANGEA” – CUERPO DE BAILE – BAILAORAS

– YAZMINA ANTUNEZ

Nacida en Madrid, comenzó a formarse en diferentes escuelas con diferentes maestras, Dolores Jiménez, Pilar Carrasco, Amelia Vega, Carmen La Talegona, Belen Heredia, Emilio Ochando,José Jurado, Cecilia Molina e Isabel Rodriguez entre otras. A su vez se ha formado para baile flamenco en la “Escuela de Danza Amor de Dios”, cursando la carrera de  baile flamenco de APDE estudiando los diferentes palos flamencos.

En la actualidad trabaja como profesora de sevillanas en la “Escuela Bailamelo” e imparte diferentes cursos intensivos como profesora de flamenco y sevillanas.
En su experiencia profesional destacamos que ha actuado como bailaora en tablao Lucero, Amor de Dios o Sala Clamores.

– ANGELA JIMENEZ

Ángela Jiménez empezó su formación con maestros como Cecilia Molina, Mari Paz Lucena, Laura González, Sara Nieto, y en “Los Veranos Flamencos” de la escuela “Amor de Dios” con grandes maestros. En su camino  en el flamenco ha actuado en salas como Teatro Apolo, Sala el Temple, Café Zyriab, Café Berlín, etc.

Ambas de la mano de Cecilia Molina y su “Asociación cultural Flamenca Pangea”, han actuado en el Teatro Paco Rabal, en el Centro Cultural Pilar Miró, recientemente han entrado ha formar parte del elenco del espectáculo “Noches de Flamenco al Natural” actuando en Robledo de Chavela (Plaza del Ayuntamiento) y en Cercedilla (Plaza Nueva) y en La Parada (Zarzalejo), donde se le brinda la oportunidad de compartir escenario con artistas de primera linea como; Jesús Fernández, Barullo, Rapico, Alejandro Granados, Amir Haddad, Saúl Quirós, Raúl Jiménez, Paco Cruz, y Antonia Jimenez entre otros.

Como todos los años, recibimos con mucha alegría los resultados de la convocatoria del Premio María Moliner, un concurso nacional de proyectos de animación a la lectura en bibliotecas públicas de municipios con menos de 50.000 habitantes. De todas esas localidades, únicamente 370 de toda España se convierten en merecedoras de uno de los galardones anuales, con un monto económico de 2.777,77 € y 10 reciben un premio de 10.000 €, que solo puedes recibir una vez cada 5 años.
Y, una vez más, tenemos algunas de nuestras bibliotecas entre las galardonadas. De hecho, la Biblioteca Pública Municipal de Chapinería ha vuelto a ser merecedora de uno de estos reconocimientos gracias a su propuesta #Biblioterapia: Remedios literarios para males ordinarios y más. Se dan dos circunstancias excepcionales con la biblioteca chapinera: ha recibido este premio de manera consecutiva durante las 25 ediciones a las que se ha presentado y una vez más, por puntuación, debería haberse llevado uno de los primeros premios de 10.000 €, aunque no se lo ha podido llevar por haberlo recibido hace dos años.
De la Sierra Oeste, han merecido este premio la Biblioteca Pública Municipal Gabriel García Márquez de Colmenar del Arroyo con el proyecto En tu biblioteca – Operación lectura; el Centro de Lectura de Navalagamella con Pase sin llamar, el libro está abierto; el Centro de Lectura de Navas del Rey con el proyecto Contagiados de lectura; y la Biblioteca Municipal Miguel Hernández de San Martín de Valdeiglesias con Las bibliofábulas y otras Istoideas.
Cuatro proyectos han sido los escogidos en nuestro entorno, un listado en el que echamos de menos algunos municipios que en otras ocasiones sí han merecido estar entre las propuestas seleccionadas, como Aldea del Fresno o Robledo de Chavela, por poner un par de ejemplos.
De nuestro entorno más cercano, sí podemos encontrar en la lista las bibliotecas de Valdemorillo y de Brunete, que han ocupado buenas posiciones en el listado de premiados; y la Biblioteca Municipal Ricardo León, de Galapagar, que una vez más ha sido una de las grandes premiadas tras su elección anterior como uno de los mejores proyectos de animación a la lectura en 2018. De hecho, durante estos años en los que no podía recibir este premio superior, ha formado parte del listado de las 10 bibliotecas de mayor valoración en varias ocasiones.
Enhorabuena a todas las personas responsables de que las bibliotecas públicas municipales sigan siendo uno de esos refugios indispensables para cualquiera de nosotros y, en especial, para quienes ponen su esfuerzo diario en que localidades pequeñas y rurales cuenten con las mejores bibliotecas posibles.

Javier Fernández Jiménez.

El XXIII Certamen Nacional de Teatro Aficionado celebró su jornada de clausura entregando el galardón al Mejor Grupo a Antagonista Teatro, de Tarragona, por su interpretación de Los centros de Lorca, al tiempo que el Premio a la Mejor Representación, otorgado por el público, fue para Paraskenia. Además, este grupo de Talavera de la Reina se alzó con trofeo y premio en metálico como finalista con Madrid 19-67, obra de factura propia que también reportó a Roberto Jifer el Premio al Mejor Actor Principal y de Mejor Dirección.
En cuanto al Premio al Mejor Montaje, recayó en la compañía madrileña Trece Gatos, que esta vez concurrió con todo un clásico, Romeo y Julieta. Completando la relación de premiados, el trofeo a la Mejor Actriz Principal, dando vida al personaje de Carol en Cómo decepcionar a un desconocido, fue para Chantal Marín (Producciones Arbex), mientras que Vera Corsario por Abstracto en La vigilia del pincel (Teatro en Construcción), y Mercedes Ruiz por la Sole, en La visitante (Mamantula Produccions), recibieron, respectivamente, los de Mejor Actor y Actriz de reparto.
En cuanto al resto de grupos que no obtuvieron premios en metálico, recibieron un accésit por valor de 600 €, concedido igualmente al Grupo COVAL
Reconocimiento a jurado, patrocinador y colaboradores
Grande también la ovación tributada a los miembros del jurado, integrado por María José Ugarte Arrojo, Lola Betran, Angelines Eloy, Nines Marín, Ramón Lasso de la Vega y, con voz, pero sin voto, la dinamizadora de artes escénicas, Mayte Cuervo.

El Centro Cultural La Despernada acoge dos nuevas exposiciones: “Codex” e “Interiores: fotografías para un paisaje”.  El alcalde, Luis Partida, ha inaugurado estas muestras de arte acompañado de los artistas y concejales de la Corporación Municipal.

Sala Aulencia y Sala III

“Codex”, a cargo de José Carlos Espinel. profesor de Escultura y vicedecano de Calidad, Innovación y Transparencia de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, es una muestra de cuadros y esculturas en las que se explora el intrincado lenguaje que da forma a los seres vivos, desde el más simple hasta el más complejo: el código genético.

Esta exposición, además de ser una celebración de la ciencia de la vida, es en su conjunto una obra visual que explora como los patrones biológicos pueden encontrar paralelismos en la creación artística. Cada pieza actúa como un reflejo de la interacción entre arte y biología, revelando la belleza oculta de nuestra composición genética.

Sala II

La exposición “Interiores: fotografías para un paisaje”, de la licenciada en Bellas Artes y profesora Paloma Gómez Llorente, reúne una veintena de imágenes de la naturaleza, tanto en blanco y negro como en color. La muestra hace referencia al paisaje próximo, accesible, recurrente, que se siente como estancia. La artista plasma en sus cuadros una realidad objetiva a la vez que percepción subjetiva y emocional.

Las exposiciones se pueden visitar hasta el 15 de noviembre, de lunes a viernes, en horario de 9:00 a 21:00 horas y sábados de 10:00 a 14:00 horas. La entrada es gratuita.

• La asociación, de la que forma parte A21, está adscrita a CEOE y CEPYME, contará con tres vicepresidencias.
• CLABE constituye su primer Consejo Consultivo.
• La junta directiva de CLABE alcanza un 33,33% de representación femenina frente al 24% de mujeres directivas en el sector de medios de comunicación.

Arsenio Escolar, fundador y editor de Archiletras, ha sido elegido presidente de Club Abierto de Editores (CLABE). La renovación de Arsenio Escolar en la presidencia de CLABE se produce por designación de la nueva junta directiva formada tras el proceso electoral que fijan sus estatutos

En la primera reunión de la junta directiva de CLABE, se han aprobado también por unanimidad los cargos que componen la comisión ejecutiva a propuesta del presidente Arsenio Escolar. Se trata de:

• Ignacio Rojas, presidente de Peldaño Media Group, como vicepresidente primero y de Organización y Finanzas.
• Virginia Pérez Alonso, directora de Público, como vicepresidenta segunda de Desarrollo Sectorial.
• José Manuel González-Huesa, director general de Servimedia, como vicepresidente de Gobernanza, Ética y Regulación.
• Juan Checa, director general de elDiario.es, como tesorero.

“Tenemos talento, ilusión y una fuerza extraordinaria para consolidar nuestra posición como la organización más dinámica, activa e innovadora del sector de prensa, revistas y publicaciones periódicas”, ha señalado Arsenio Escolar tras su elección en la junta directiva.

Escolar, que afronta su sexto mandato en la asociación, se ha marcado como prioridad “recuperar la confianza de la ciudadanía en los medios de comunicación” para lo que cuenta en CLABE con el respaldo y el apoyo de la mayor asociación de medios de comunicación en España, con 190 grupos editores de más de 1.300 cabeceras.
En su primera intervención ante la junta directiva, Arsenio Escolar ha destacado que “CLABE aglutina a empresas muy distintas: alguna, muy, muy grande; muchas medianas; muchísimas, pequeñas o muy pequeñas. Editamos cabeceras diferentes de todo tipo: generalistas y especializadas: impresas y en línea; de pago, de suscripción o gratuitas; agencias de noticias, diarios, semanales, mensuales, trimestrales… De todo. Tenemos asociados cuyas publicaciones se posicionan ideológicamente desde la izquierda a la derecha, desde el centralismo al independentismo. Esa variedad, esa pluralidad, tan representativa de la sociedad española,no impide que nuestras preocupaciones sean coincidentes y nuestra vocación de servicio a la ciudadanía, compartida”.

www.stbestudio.es

Nueva junta directiva con 27 integrantes.

La nueva junta directiva de CLABE está formada por:

• Arsenio Escolar Ramos. Prensa y Servicios de la Lengua.
• Joaquín Abad. Grupo Cibeles.
• Julio Allúe. Grupo Asís Biomedia.
• Juan José Azcona. Nueva Tribuna.
• Pilar Bernat. Novocuatro Ediciones.
• Juan Checa. Diario de Prensa Digital.
• Jaime Estévez. AgoraNews.
• Ángel Fernández. Jot Down.
• Javier Fernández Arribas. Atalayar.
• Lola Fernández Paniagua. Sweet Press.
• Victoria Gabaldón. Mamagazine.
• José Manuel González Huesa. Servimedia.
• Jaime de Haro. Ediciones y Estudios.
• José Luis Henríquez. Interempresas.
• Margarita Jerez. Prensa y Análisis.
• José Antonio Mallou. Publicaciones del Sur.
• Juan Antonio Martín Mesonero. Tribuna Grupo.
• Francisco José Mayoral. Vivetupueblo.es.
• Merche Medina. Makma.
• Carolina de Pablo. Grupo Go Ediciones.
• Virginia Pérez Alonso. Diario Público.
• Xavier Pérez Llorca. El Llobregat.
• Matilde Pelegrí. Grupo Senda.
• Paula Quinteros. The Objective.
• Chus del Río. Contamos La Rioja.
• Ignacio Rojas. Peldaño Media Group.
• Xavier Salvador. Crónica Global.

El presidente destacó que la nueva junta directiva está constituida en un

33,33% por mujeres, frente al 22% de representación en la anterior junta y muy por encima del 24% de mujeres que, según Reuters Institute, ocupa cargos directivos en el sector de medios de comunicación.

Consejo consultivo de CLABE.

En la reunión constituyente de la nueva junta directiva de CLABE, celebrada en la sede de la asociación en el edificio central de CEOE en Madrid, se acordó además el nombramiento de Matilde Pelegrí, editora de Grupo SENDA, como comisionada de la junta de CLABE en el Consejo Consultivo.

El Consejo Consultivo de CLABE es un órgano estatutario de nueva creación cuyo cometido es asesorar a la junta directiva o a los miembros de gobierno de la asociación, siempre a petición de la junta directiva o del presidente, y representar a la asociación en cuantos actos o eventos sean designados por la junta directiva para ello. Conforman en este momento el Comité consultivo:

• José Carlos de Santiago. Exclusivas Latinoamericanas.
• Jose Luis García Iglesias. Grupo HCP Comunicación.
• Miguel Ormaetxea. Ecointeligencia Editorial.

En la reunión constituyente de la nueva junta directiva de CLABE, celebrada en la sede de la asociación en el edificio central de CEOE en Madrid, se hizo expreso el agradecimiento a la comisión electoral formada por Elena López, coordinadora de El Notario del siglo XXI; Esther Plaza, coordinadora de la Revista Profesiones de Unión Profesional; y Leonor Recio, directora de la revista Registradores de España.

190 grupos empresariales y más de 1.300 cabeceras en CLABE. 

CLABE es la mayor asociación de medios de comunicación en España, con 190 grupos editoriales que editan más de 1.300 cabeceras. La asociación agrupa a revistas profesionales, técnicas y sectoriales; agencias de noticias, diarios nativos digitales y plataformas multimedia dedicadas a todas las temáticas y con todas las periodicidades.

Es la única asociación adscrita a las patronales CEOE y CEPYME y es miembro fundador de la European Independent Media Publishers, una organización paneuropea con sede en Bruselas.

El pasado sábado 12 de octubre, el Festival de Teatro Siete Villas celebró una jornada memorable con la representación de la obra ‘La loca historia de la literatura’ en el Teatro Lisadero de Robledo de Chavela, que logró un lleno total.

Jóvenes y adultos disfrutaron de una experiencia teatral única, cargada de creatividad, humor y un gran talento actoral.

El éxito de esta función fue posible gracias a la apuesta por el teatro de la Concejalía de Cultura, el apoyo de la dirección del festival, que incluyó a Robledo entre sus destacadas villas, y la entrega de la Cía. Teatro de Poniente que dejó una huella de pasión y calidad en el escenario.

• Experiencias cacharreras, alfareras y ceramistas en el arte contemporáneo que sirve de homenaje a las emblemáticas Chimeneas en el 25 aniversario de la Casa de Cultura.
• La muestra, que se presenta el miércoles 9 de octubre, a las 19h, reúne el trabajo de 14 reconocidos artistas a través de otras tantas obras que tienen como hilo conductor el barro desde el punto de vista del arte contemporáneo  
• Las piezas seleccionadas, surgidas a partir de diferentes disciplinas, como cerámica, dibujo, performance, pintura, collage, vídeo, escultura y arte en acción y procesual, permite “tornear y cocer una lectura sorprendente y excéntrica del arte actual” con esta original propuesta expositiva de la Red ITINER de la Comunidad de Madrid
• Sala Vulcano de la Giralt Laporta. Visitas hasta el 28 de este mes. De lunes a viernes, por las mañanas de 9 a 14 y tardes de 16 a 20h, sábados de 11 a 13h (salvo festivo). Solicitud de recorridos guiados en exposiciones@aytovaldemorillo.com

El interior de los antiguos hornos que forman parte del principal espacio expositivo de la Casa de Cultura de Valdemorillo se presenta como el mejor escenario donde reunir las singulares creaciones de artistas contemporáneos de la escena madrileña y española que acercan auténticas experiencias en el uso y desuso de cacharros, física y metafóricamente hablando, piezas de alfarería o de cerámica que sirven de base para estas obras contemporáneas. Son los ‘Otros barros’, los que componen la exposición que, con el sello de calidad de todas las propuestas de la Red ITINER de la Comunidad de Madrid, llega a este municipio también para brindar un particular homenaje a las antiguas Chimeneas, los hornos donde se trabajara la cerámica y el vidrio en torno a los que se erige el centro cultural que celebra en este 2024 su vigésimo quinto aniversario.

La concejalía de Cultura y Turismo, de la que es responsable Victoria Gil, apuesta así por acercar precisamente esta muestra en el marco de las celebraciones de estos primeros 25 años de intensa actividad en la Giralt Laporta. Y lo hace poniendo el foco de atención en el arte contemporáneo que también surge del barro, cobrando forma y expresión a través de diferentes disciplinas, como la propia actividad ceramista, el dibujo, la pintura y el collage, pero también del arte en acción y procesual, así como de otros planos creativos, como el vídeo o la instalación.

Xavier Monsalvatje. “Mantengamos el sistema”. (2009)

De hecho, la exposición ‘Otros barros’ tiene también entre sus finalidades rendir homenaje a la figura del alfarero y al mundo de la alfarería en general. Manteniendo su encuentro con el público hasta el 28 de octubre, ofrecerá la posibilidad de ser descubierta con mayor detalle gracias al servicio de visitas guiadas que puede solicitarse previamente enviando correo a exposiciones@aytovaldemorillo.com. En este sentido, la edil insiste en el valor de esta muestra “para recordar los orígenes y trabajos de estos hornos centenarios donde hoy se sigue fabricando cultura desde un punto de vista muy actual”.

Bettina Geisselmann. “Agua seca”. (2021-2022)

• Para niñas y niños de entre 9 y 12 años.

El sitio de las palabras, en colaboración con la Comunidad de Madrid y el Ayuntamiento de Chapinería, organiza un Club de lectura para niñas y niños de entre 9 y 12 años que se llevará a cabo de manera gratuita en la biblioteca chapinera una vez al mes. La actividad, realizada gracias a una subvención de la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte de la Comunidad de Madrid es una novedad muy interesante para la Sierra Oeste, en la que ya existen varios clubes de lectura para adultos, pero en la que no hay hasta ahora ninguno de corte infantil. La inscripción puede realizarse ya en la propia Biblioteca Municipal de Chapinería o a través tanto del teléfono 91 865 24 88 como del WhatsApp 682 74 23 35. El sitio de las palabras es una plataforma que ofrece recursos y formación a las personas interesadas en la literatura infantil y en la animación lectora. Proponen actividades infantiles a realizar en escuelas, bibliotecas y otros espacios educativos, además de formación para los adultos encargados de dinamizar dichos espacios. Su portal digital y sus cursos proponen recursos y materiales para la animación a la lectura y a la escritura, tanto de narrativa como de poesía infantil.

Javier Fernández Jiménez.

En los inventarios de Zabaleta, un lienzo sin bastidor fue nombrado Dos ángeles, dando su pan a un niño con medidas 98 x 84 cm. Buscando en los inventarios por ese título no fue posible localizar un cuadro de este tipo. Sin embargo, buscando por las medidas apareció un cuadro titulado por el Museo del Prado “Santos Franciscanos sacando a un niño de un pozo”, con medidas algo mayores, 106 x 97 cm, que las tomadas por aquél. La tela está bastante deteriorada y cortada. De hecho, a otro personaje a la derecha apenas se le distingue. Zabaleta debió de pensar que el propio San Pedro Alcántara era quien estaba dando pan al niño cuando, en realidad, este lo que está haciendo es agarrar la cuerda que usaban los franciscanos como cinturón para salir del pozo. Un detalle importante es que no fue inventariado en la Trinidad, aunque sí se sabe que llegó desde allí.
Recientemente, el Museo del Prado, tras una revisión, ha cambiado el título del cuadro. Ahora se llama Milagro de San Pedro de Alcántara y el niño del pozo en Herradón de Pinares (Ávila) y se ha incluido en la serie sobre San Pedro de Alcántara.

Virgen con el Rosario.

El segundo cuadro de medidas 235 x 170 cm ofrecidas por el Museo del Prado frente a los 230 x 167 cm del inventario de Zabaleta en el que la tela presenta un gran deterioro y ha sido forrado para evitar fallas. Zabaleta lo llamó San Bernardo con otros santos, otros papas, unos cardenales. En realidad, el cuadro estaba en tan mal estado que Zabaleta no tuvo manera de identificarlo correctamente. En el Inventario del Convento de la Trinidad se tituló San Antonio Abad con medidas 238 x 169 cm y donde aparecía el comentario “Estos cuadros son de ningún valor para el Museo y en estado muy deteriorado”.  El Museo del Prado lo ha titulado como San Eliseo, un profeta antiguo muy importante de la Iglesia Católica. El cuadro representa el ataque de unos osos a unos jóvenes que habían insultado al santo.

San Pedro de Alcantara.

El cuadro tiene unas medidas muy parecidas al San Ildefonso del que ya escribí hace tiempo y se deduce que fueron enrollados juntos porque tienen las mismas dobleces y una rotura prácticamente en el mismo lugar del lienzo. En el inventario estos dos cuadros están próximos entre sí al ya identificado como del Monasterio Un Santo presentando la custodia a unos guerreros. Estos cuadros son los últimos que aparecen en el inventario de Zabaleta probablemente por su deplorable estado.

San Eliseo.

Finalmente, en una visita reciente a la biblioteca del Museo del Prado he podido resolver un doble enigma sobre un lienzo titulado por Zabaleta La Virgen dando el rosario a Santo Domingo de medidas 132 x 104 cm. He localizado un lienzo con otro título Mujeres arrodilladas en oración que tiene unas medidas muy similares, 139 x 103 cm, y que, además, tras un escrutinio de la imagen, he podido identificar a la Virgen de espaldas llevando el rosario en la mano izquierda en la parte inferior derecha y a Santo Domingo en la parte superior derecha. Por otro lado, este cuadro hasta ahora estaba sin identificar en el inventario del Museo de la Trinidad. La mano del pintor de este cuadro podría ser la misma que San Bartolomé por el parecido de los rostros del que hablé en un artículo anterior. Espero poder seguir dando buenas noticias en los próximos meses.

Mario Cuellar.