El Centro Cultural La Despernada acoge tres nuevas exposiciones de pintura y escultura que podrán visitarse hasta el 28 de marzo en sus distintas salas. Las muestras, de los artistas Gloria Cediel, Vuhed y Penélope López, presentan distintas propuestas que invitan al espectador a reflexionar sobre la naturaleza, la identidad y la experiencia femenina.

Dichas exposiciones se enmarcan en las jornadas por la igualdad de oportunidades organizadas por el Ayuntamiento con motivo de la celebración del Día Internacional de la Mujer.

En la inauguración, a cargo del concejal de Cultura, Jesús Fernando Agudo Sánchez, y de la concejala de Servicios Sociales, Familia e Infancia, Belén Garrido, estuvieron presentes los autores, concejales de la Corporación Municipal y vecinos. El acto fue amenizado por la Escuela Municipal de Música y Danza.

Sala Aulencia

La Sala Aulencia acoge la muestra Susurros de mujer en barro y bronce, de Gloria Cediel, integrada por 11 esculturas realizadas en barro refractario y bronce. En estas piezas, el barro evoca el origen y la conexión con la tierra, mientras que el bronce simboliza la fuerza, convirtiendo cada escultura en un testimonio del poder transformador de la mujer. A través del trabajo manual de la escultura, la artista busca crear belleza a partir del cuerpo femenino y transmitir emociones y sentimientos.

Salas Guadarrama y de la Vega

En la Sala Guadarrama se presenta la exposición Natural-Mente-Ellas, del artista Vuhed. Está compuesta por 25 obras de gran formato realizadas en acrílico sobre lienzo, sobre tabla y técnica mixta.

Por su parte, la Sala de la Vega reúne la exposición Jardines transitados II, de Penélope López, formada por 11 esculturas en relieve de pequeño y mediano formato. A lo largo de su trayectoria, la artista ha reivindicado el arte de las mujeres desde una mirada personal.

Las exposiciones pueden visitarse, de lunes a viernes, de 9:00 a 21:00 horas, y los sábados, de 10:00 a 14:00 horas. La entrada es gratuita.

• El cuadro ha viajado desde El Escorial hasta la Galería de las Colecciones Reales, donde se realizarán los trabajos y se expondrá temporalmente antes de volver al Real Monasterio.

• La restauración se llevará a cabo gracias al mecenazgo del Consejo Internacional de Mecenas de las Colecciones Reales creado por Fundación Callia en colaboración con Patrimonio Nacional.

Patrimonio Nacional emprende la restauración de la obra maestra El Martirio de San Mauricio y la Legión Tebana, de El Greco. A finales de febrero se ha completado el traslado de la pintura desde las Salas Capitulares del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial hasta la Galería de las Colecciones Reales, donde se realizará la intervención durante los próximos meses. Después, el cuadro se expondrá allí temporalmente antes de regresar al Real Monasterio.

Rafael Alonso, experto en El Greco —ha restaurado más de 90 obras del pintor cretense— será el responsable de la intervención, que se prolongará durante los próximos meses. La restauración permitirá corregir repintes y, sobre todo, eliminar el óxido de barnices que actualmente opacan los brillantes colores y la profundidad creativa característicos del artista. El traslado desde El Escorial ha exigido un complejo operativo en el que han participado más de diez profesionales, debido a las grandes dimensiones de la pintura, que mide casi cuatro metros y medio de alto y tres de ancho.

Los trabajos de restauración son posibles gracias al mecenazgo del Consejo Internacional de Mecenas de las Colecciones Reales, creado por la Fundación Callia en colaboración con Patrimonio Nacional y formado por mecenas de varios países de Latinoamérica y de otros lugares del mundo, con la misión de promover la conservación y restauración del patrimonio cultural común y universal de las Colecciones Reales y su internacionalización a través de programas de actuación a ambos lados del Atlántico.

800 ducados 

El Martirio de San Mauricio y la Legión Tebana fue encargado en 1580 por Felipe II a El Greco para decorar una de las capillas laterales de la Basílica del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, concretamente la consagrada al santo, patrón de la Orden del Toisón de Oro. El pintor tardó casi tres años en completar la obra en su taller de Toledo y la entregó personalmente a finales de 1582.

Un momento del traslado de El Martirio de San Mauricio desde El Escorial hasta la Galería de las Colecciones Reales.

Con este trabajo, Domenico Theotocopoulos buscaba obtener el favor de Felipe II y acceder a nuevos encargos vinculados a la decoración de El Escorial. A su regreso de Portugal en 1583, el rey pudo ver la obra, pero no resultó de su agrado, aunque su extraordinaria calidad artística quedó reflejada en la tasación: 800 ducados, una cifra muy elevada para la época.

Una serenidad “inapropiada”

A El Greco se le había pedido claridad y decoro en la representación del martirio, pero el pintor no solo desplaza la escena al segundo término, sino que la presenta con una serenidad considerada inapropiada y sin mostrar el momento de la muerte de San Mauricio. En su lugar, sitúa como motivo principal el instante en que el santo exhorta a sus compañeros a permanecer fieles a su fe en Cristo.

Por esta razón, El Martirio de El Greco no fue seleccionado para la capilla, donde se instaló una versión de Cincinato. La obra de Theotocopoulos pasó por varios espacios escurialenses, hasta que en el siglo XX se instaló en las Salas Capitulares. Allí regresará tras un proceso de restauración que se extenderá hasta verano, y después de ser expuesta temporalmente en la Galería de las Colecciones Reales.

FUENTE: Patrimonio Nacional. 

• La intervención de los once protagonistas invitados deleitó al público durante dos horas.
• El Ayuntamiento robledano galardonó a todos los intervinientes con un detalle exclusivo.

El Club de Prensa K y K Motor y el Ayuntamiento de Robledo de Chavela rindieron espléndido tributo al creador del Rallye París-Dakar y al primer español que lo ganó en quad. Fue en la exposición denominada “Thierry Sabine, el genio del Teneré”, organizada en el salón de actos del Centro Cultural y Deportivo El Lisadero durante los últimos días de febrero.
En la muestra se expusieron más de 400 archivos sobre el Dakar de entre 1979 y 2006, con cerca de 200 fotos y 173 artículos de revistas y periódicos franceses y españoles, incluyendo 17 carpetas de prensa originales del rallye y de algunos equipos participantes españoles y 8 prendas de textil de la prueba de entre 1989 -la edición de la inédita prólogo de Barcelona- y 2002, cuando Madrid acogió el primer tramo contrarreloj.

Premios Amaif.

El alcalde de Robledo de Chavela Fernando Casado, la concejala Carmen Ortiz, el expiloto José María Ginés y el exdirector adjunto de carrera Enrique Hernández inauguraron oficialmente la exposición, mostrando su sorpresa por la calidad y la cantidad de la documentación exhibida.
El punto álgido del evento lo supuso la charla-coloquio de dos horas que adentró al público en la esencia de la mayor carrera-aventura del mundo del motor ideada por Sabine, en base a las experiencias personales en el desierto de los once intervinientes y a su relación con aldeanos y nómadas.
Intervinieron Juan Porcar -primer participante español en moto y dos veces en el top ten de coches- y Jordi Arcarons -seis podios y 27 victorias de etapas-, por vídeo para abrir la conferencia. Después Joan Manuel González ‘Pedregà’, primer español ganador del Dakar en quad en 2006, José María Ginés, piloto automovilista participante en cinco ediciones, que fue primer madrileño en coches (66º) en 1997; Juan Hernández-Luike, primer piloto madrileño en motos en el Dakar, con cuatro participaciones, siendo segundo en la clase maratón en 1988; Sirio Sáinz, copiloto y navegante de diversos equipos en diez Dakar, siendo 37º de la general y 2º de su categoría en 2001; Enrique Hernández, exdirector de carrera adjunto del Dakar en motos en 1995; Alejandro Sanz, distinguido mecánico en destacados equipos -alguno ganador- en veinte ediciones del rallye; Ricardo Rico, fundador de la Asociación Madrileña de Ayuda a la Infancia, Amaif, con proyectos en Burkina Faso (antiguo Alto Volta por donde pasaba el Dakar); y los periodistas especializados Ramiro Mansanet y Juan Luis Soto, acompañados por Goyo Ybort, promotor de la exposición.

Premio Pedregà.

El público asistente se contagió pronto de la filosofía de todos los participantes y de su absoluta unanimidad a la hora de ensalzar las virtudes y la hospitalidad de los pobladores del desierto, de quienes aprendieron muchas cosas interesantes, de la incuestionable aportación de riqueza que el Dakar generaba con su paso por los países africanos y del aprecio hacia el creador de la prueba, Sabine, a quien distinguieron todos como alguien único. Además, la charla-coloquio se pudo seguir en directo -con enorme y llamativa fidelidad- a través de la web del Ayuntamiento de Robledo y del canal tevemos.net de la propia productora Vinteon que lo realizó.
Como colofón, Amaif -a través de su presidenta Ada Aubele- hizo entrega de dos detalles de Burkina Faso a Pedregà, quien lució la imagen de la Asociación en su participación dakariana, y a Hernández-Luike, como madrileño pionero en moto. El Ayuntamiento de Robledo de Chavela, representado por su edil Carmen Ortiz, galardonó a cada uno de los intervinientes con un espléndido detalle muy representativo de la muestra, que hizo las delicias de todos ellos; y también hizo entrega a Pedregá de un exclusivo trofeo con motivo del vigésimo aniversario de su victoria en el Dakar; así como de un ramo de flores a su esposa Montse.

• La Biblioteca Marisa Garcelán recibió una gran colección de obras del noveno arte.

La Biblioteca Municipal Marisa Garcelán de Navas del Rey recibió para su apertura un gran fondo bibliográfico por parte de la Comunidad de Madrid, una colección que sirvió para completar y mejorar la colección de la que disponía con anterioridad. Y entre todos esos ejemplares llegó una extensa colección de cómics que podría ser en la actualidad la más completa y numerosa de todas las que podemos encontrar en las bibliotecas públicas de toda la Sierra Oeste de Madrid.
Batman, Spiderman, Mafalda, Tintín, Mortadelo, Filemón o el bueno de Asterix son algunos de los personajes que pueblan las estanterías de la biblioteca, aunque hay también mucho cómic independiente, algunos clásicos imprescindibles y todo tipo de historias en todos los formatos posibles. Además, hay una buena parte de la colección perteneciente a cómic juvenil e infantil y una buena representación de manga.
Con idea de que esta colección se convierta en un punto de interés para todos los amantes del mundo del cómic de nuestro entorno, Teresa López, la bibliotecaria del centro, ha situado todos los ejemplares en un rincón que ya ha bautizado como El rincón del cómic, y espera que se puedan realizar muchas actividades culturales que tengan que ver con el noveno arte y con sus creadores y lectores.
Nuestras bibliotecas públicas le dan cada vez un mayor valor al mundo del cómic y van generando colecciones más o menos interesantes y completas, pero la de Navas del Rey es, de golpe, una de las más grandes y variadas de todas las que están a nuestro alrededor.

Una lectura que no para de crecer
El cómic es una de las fórmulas literarias más en forma en la actualidad. Durante mucho tiempo fue una lectura denostada por los académicos y relegada a unos pocos lectores muy fieles y muy conocedores, pero ajenos a los cánones literarios más regulares. Eso parece haber terminado: el último Barómetro de hábitos de lectura y compra de libros (2025) marca una evidencia: el cómic no deja de crecer entre los lectores españoles. Llega al 14,3 % de los lectores, lo que supone un crecimiento de casi el 40 % desde 2020.
También el Ministerio de Cultura ha apostado por este medio de contar historias, otorgando anualmente el Premio Nacional del Cómic, un galardón que se creó en 2007 y que ha servido para dar un corte de seriedad a viñetas y bocadillos. Además, existen subvenciones para la creación de cómic y múltiples eventos culturales en torno al noveno arte.
El cómic es una fórmula narrativa de lo más atrayente. Es una lectura que aúna el texto con la imagen y nos regala un impacto visual que ayuda a crecer como amantes de otras artes plásticas. El público infantil y juvenil ha caído en sus brazos, lo que ha provocado que los centros educativos comiencen a aceptarlo más en las aulas y a recomendarlo entre el alumnado. De hecho, algunos de los éxitos editoriales más rotundos de los últimos tiempos se deben a este crecimiento del tebeo: Polican, por poner un ejemplo, es uno de los títulos más vendidos desde hace años y son más que notables los éxitos cosechados por colecciones como las creadas por la estadounidense Raina Telgemeier o las protagonizadas por La terrible Adèle o Ariol.
Hoy en día, estamos viviendo un magnífico estado de forma de las adaptaciones de grandes clásicos literarios en forma de cómic, uno de los últimos ejemplos podría ser el de Caperucita en Manhattan o El nombre de la rosa, que se ha publicado en dos tomos realmente espectaculares.

Un salvavidas literario
En estos tiempos de prisas y de múltiples formatos y pantallas, el cómic es todo un aliado a la hora de conseguir lectores y lectoras que vivan historias muy actuales y modernas pero que, gracias a su formato más visual y aparentemente ligero que una novela, puedan lograr que nuestros lectores más jóvenes se sigan asomando a los grandes clásicos.

Javier Fernández Jiménez.

La Sierra Oeste de Madrid es cuna de grandes escritores; a ello ha contribuido la existencia de nuestras bibliotecas públicas comarcales, así como muchos premios y galardones repartidos entre diferentes consistorios y municipios. Algunos aún nos acordamos de los fantásticos premios literarios que convocaba el Ayuntamiento de San Martín de Valdeiglesias y, sobre todo, de un certamen que hace mucho que no existe y que servía para que jóvenes de nuestros pueblos empezaran a destacar en el mundo literario, además de ayudar a forjar una posible cantera de creadores: los premios literarios del Plan Joven, un punto de encuentro para jóvenes escritores de todos nuestros pueblos.
Sin embargo, lejos de estar ante malas noticias en referencia a certámenes literarios, estamos en un muy buen momento. La Asociación Cultural Las Palabras Escondidas sigue adelante con su empeño de no dejar de convocar sus premios, aunque resulte una tarea complicada. Hace solo unos días se convocaron los XIX Premios de Poesía y Relato, así como su III Premio de Guion de Cortometraje. Todas las bases se encuentran en sus redes sociales y tienen abierto el plazo de presentación hasta el próximo 31 de marzo de 2026.
El Ayuntamiento de Villamanta también ha vuelto a convocar su certamen literario, el III Premio Mantua Carpetanorum para textos que nos hablen de la Hispania Romana, sin duda una estupenda manera de acercarse a nuestra propia historia y de contarnos a través de relatos cómo fuimos en el pasado. El plazo de presentación, en este caso, seguirá abierto hasta el próximo 9 de octubre.
El Camino de Santiago es el protagonista del VI Concurso Literario de Relato Corto, lanzado por la Asociación de Amigos del Camino de Santiago de Cadalso de los Vidrios. Con un premio de 300 € para el texto ganador y plazo hasta el próximo 22 de marzo, este es un certamen que busca implícitamente textos que pongan en valor los valores del Camino.
Robledo de Chavela ha lanzado de nuevo su VI Certamen Literario con motivo del Día Internacional de la Mujer. Te puedes presentar hasta el próximo 10 de marzo, pero en esta ocasión con una participación más restrictiva, puesto que se ha cerrado el certamen a personas residentes en la localidad.
Hay más certámenes literarios en los alrededores —en Navalcarnero por ejemplo— y en otras localidades, como Cebreros o El Tiemblo, es un elemento habitual de su actividad cultural. Sea como fuere, estos premios suponen una manera de empezar a demostrarse a uno mismo que lo que escribe va más allá de lo que opinen familiares y amigos. A21 os anima a participar y a conseguir que estos galardones sean cada día más conocidos, más importantes y estén más consolidados; con estos certámenes en marcha, nuestra cultura es más rica, especialmente cuando sirven para hacer ver todo lo que tenemos aquí y para lograr que otros creadores de fuera vengan a contarnos sus propias ideas y visiones del mundo.

Javier Fernández Jiménez.

• Exposiciones, lecturas públicas y actividades compartidas con la Biblioteca de Castro Caldelas celebran el legado literario del 27 y su vínculo histórico con las Misiones Pedagógicas.

La Biblioteca Municipal Gabriel García Márquez, de Colmenar del Arroyo, dedica buena parte de su programación cultural de febrero y marzo a la Generación del 27. Exposiciones temáticas, talleres, columnas expendedoras de poesía y lecturas públicas en voz alta repletan una actividad cultural hermanada además con la de la Biblioteca Pública de la localidad gallega de Castro Caldelas, lo que hace que el resto de la programación preparada tenga que ver con literatura en gallego, como la exposición fotográfica “El Entroido” (el Carnaval gallego) o el evento destinado a recordar la figura del escritor, historiador y etnógrafo pontevedrés Fermín Bouza-Brey.
Uno de estos actos de homenaje se realizó el pasado miércoles 25 de marzo, con la lectura en voz alta de varios poemas de Luis Cernuda, uno de los grandes nombres de la Generación del 27. Los versos sonaron gracias a los pequeños locutores de Menudo Castillo Aroa, Vega, Mohamed y Lamia, que recitaron algunos poemas del escritor sevillano. Fue un acto muy pequeño y modesto, pero a veces es suficiente con leer un solo poema para recordar a un poeta.
Dentro de estos homenajes que preceden al que será el centenario de esta fantástica generación de poetas, el próximo 25 de marzo se podrán leer poemas de algunas de las mujeres que también formaron parte de este colectivo, como Carmen Conde, Rosa Chacel o Ernestina de Champourcín.

Colmenar del Arroyo, destino de las Misiones Pedagógicas
Puede que sea otro de los emblemas de la Generación del 27 y quizá uno de los más invisibles pero más perdurables. Dentro de la idea de la Segunda República Española de conseguir que los españoles conocieran y comprendieran mejor la amplia y rica cultura existente en nuestro país, se pusieron en marcha las Misiones Pedagógicas, un proyecto de solidaridad cultural creado en 1931 y en el que participaron grandes creadores y artistas como Alejandro Casona, María Moliner, María Zambrano, Maruja Mallo o el poeta Luis Cernuda.
Según el archivo histórico de las Misiones Pedagógicas, publicado por el CSIC, la Sierra Oeste de Madrid fue uno de los destinos a los que se hizo llegar cultura por parte de artistas y creadores solidarios. Entre el 5 y el 9 de septiembre de 1934, El Escorial, Fresnedillas de la Oliva, Navalagamella y Colmenar del Arroyo fueron los municipios en los que los profesores Rafael Pérez Contell y Demetrio Hoyos, el estudiante Luis Ortiz Alonso y el escritor Juan Miguel Romá Más en función de delegado hicieron disfrutar a los vecinos de teatro, coro, cine y música.

Menudo Castillo participa en el homenaje a Luis Cernuda.

Según el Registro de Bibliotecas la Comunidad de Madrid recoge que Colmenar del Arroyo recibió uno de los lotes de libros del Patronato de las Misiones Pedagógicas bajo la supervisión de la escuela local en 1934. De hecho, puede que ahí esté el germen de la existencia de una biblioteca pública en la localidad. Esto enlazaría la localidad de Colmenar del Arroyo con la Generación del 27, aunque sea de manera muy tangencial y muy pequeña si queremos. Eso sí, pone en valor que su biblioteca municipal y su ayuntamiento hayan decidido homenajear a un alucinante conjunto de escritores que marcó el futuro de nuestra literatura y que, desgraciadamente, vivió y murió por ella durante la terrible guerra civil española.

Javier Fernández Jiménez.

• Como homenaje al creador del Dakar Sabine y al primer español ganador en quad Pedregà.

Club de Prensa K y K Motor y el Ayuntamiento de Robledo de Chavela celebrarán la exposición de fotografías y documentos del Rallye Dakar “Thierry Sabine, el genio del Teneré”, en memoria del creador de la gran carrera-aventura, fallecido hace ahora 40 años.
La muestra -de carácter abierto y popular- acontecerá entre los días 25 y 27 de febrero en el salón de actos del Centro Cultural y Deportivo El Lisadero, de Robledo de Chavela, incluyendo una charla-coloquio el jueves 26 (18:30 horas) en la que intervendrán pilotos y periodistas perfectamente conocedores del rallye de origen africano. La charla-coloquio se basará en las experiencias personales de cada interviniente, en su vida en el desierto y en la vida de los habitantes de esos inhóspitos lugares.
Los protagonistas de esa charla-coloquio serán: Joan Manuel González ‘Pedregà’ (primer español ganador del Dakar en quad), Manolo Plaza (afamado piloto automovilista), José María Ginés (afamado piloto automovilista), Juan Hernández (periodista y primer piloto madrileño en motos en el Dakar), Sirio Sáinz (copiloto y navegante de varios destacados equipos), Enrique Hernández (exdirector de carrera adjunto del Dakar en motos), Alejandro Sanz (distinguido mecánico de potentes equipos en veinte ediciones) y los periodistas Ramiro Mansanet y Goyo Ybort, quien ejercerá de moderador.
A ellos se unirá el vicepresidente y fundador de la Asociación Madrileña de Ayuda a la Infancia, Amaif, Ricardo Rico, para hablar de la supervivencia y la alimentación en Burkina Faso (antiguo Alto Volta, por donde pasaba el Dakar). Club K y K Motor colabora con Amaif desde hace una veintena de años, y Pedregá llevó la imagen de la Asociación en su participación en el Dakar africano.
El Club de Prensa K y K Motor ya estuvo presente como colaborador en departamentos de Comunicación de equipos participantes en el Dakar, como los de Pedregà o Plaza, al igual que Goyo Ybort fue periodista acreditado en las salidas del Rallye Dakar entre 1989 y 2006, habiendo trabajado en la organización de la prueba prólogo de Barcelona del Dakar 1989.
Pedregá le dio al club robledano K y K Motor uno de los mayores éxitos deportivos de su historia, al ganar el Dakar en la categoría de quads en 2006, que añadir a los cuatro títulos mundiales conseguidos para la entidad por sus pilotos de raids de motos acuáticas entre 2000 y 2003.
La charla-coloquio sobre las aventuras de todos los protagonistas se ofrecerá en directo por streaming, para después convertirse en programa de televisión que se podrá ver en el canal tevemos.net, gracias a la acreditada productora madrileña Vinteon, también encargada de la realización del Trialsin Aniversario de Robledo.
La exposición será inaugurada por el primer edil robledano Fernando Casado, el jueves 26 a las 11 horas.

El Teatro Auditorio acogerá la temporada que la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid (ORCAM) estrena en San Lorenzo de El Escorial, bajo la dirección artística de Alondra de la Parra y dentro de la nueva etapa que inicia el espacio escénico.

El ciclo comenzará el viernes 6 de marzo en la Sala Sinfónica con la Primera Sinfonía de Gustav Mahler, conocida como Titán, bajo la batuta de Alondra de la Parra.

Con motivo de la Semana Santa se celebrarán tres conciertos, los días 1, 4 y 5 de abril, el primero de ellos protagonizado por el Coro de la Comunidad, junto a un conjunto instrumental de la ORCAM, y que incluirá el Stabat Mater, de Pergolesi, y el Gloria, de Vivaldi, bajo la batuta de Javier Carmena.

El 4 de abril, el Cuarteto Bretón interpretará Las siete últimas palabras de Cristo en la cruz, de Haydn, mientras que el día 5 tendrá lugar una actuación en colaboración con el Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid

El 16 de mayo, coincidiendo con las Fiestas de San Isidro, el público podrá disfrutar de un programa especial de zarzuela con algunas de las obras más conocidas del género, dirigido por José Luis López Antón.

Ya en verano, el 5 de julio, la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid (JORCAM), dirigida por Dayner Tafur-Díez, ofrecerá una programación con la Sinfonía n.º 9, de Shostakovich, y la Sinfonía n.º 2, de Brahms.

La temporada continuará el 16 de octubre con la batuta de Alondra De la Parra, mientras que el cierre tendrá lugar el 22 de diciembre bajo la dirección de Iván López Reynoso.

Las entradas para el primer concierto ya están a la venta en la web del Auditorio

• Se expande la oferta académica.

Robledo de Chavela consolida su liderazgo científico: Sede Oficial de los Cursos de Verano de la U.C.M., y nueva alianza estratégica con la Universidad de La Laguna y el Instituto de Astrofísica de Canarias.

Cursos y actividades aprobadas para los Cursos de Verano de la U.C.M. 2026:

1.- El futuro espacial: ¿Hemos encontrado vida en marte?

2.- Restauración de Ecosistemas: Oportunidades desde el nuevo marco jurídico europeo. Resiliencia y Rewilding.

3.- La astrofísica como ciencia y motor de desarrollo económico

4.- La llegada de los TBOs a España (1920-2025) (Actividad independiente)

Consolidación: Robledo de Chavela reafirma su posición en el mapa académico y científico. Tras ocho años consecutivos impartiendo cursos sobre el espacio en el marco de los Cursos de Verano de la Universidad Complutense de Madrid (UCM)/San Lorenzo de El Escorial, el municipio ha alcanzado la condición de Sede Oficial, consolidando una trayectoria de excelencia académica con unos cursos por cuyas aulas han pasado 18 Premios Nobel, premios Pulitzer, Oscar, Príncipe de Asturias, Rei Jaume I, y otros, además de cartelistas de la talla de Chillida, Tapies, Alberti, Barceló, Mariscal, Oscar Mariné, Hernán Cortés, Ouka Leele, o El Roto.

Expansión académica y científica: El año 2026 marca un punto de inflexión en la oferta educativa de la localidad. Tras el éxito de la vía de investigación sobre el espacio (8 ediciones) y la naturaleza (dos ediciones), esta última iniciada el pasado año, Robledo de Chavela busca nexos de colaboración científica y académica con otra tierra española profundamente vinculada a la investigación del espacio, Canarias; en este caso a través de la Universidad de La Laguna y del Instituto de Astrofísica Canario, aprovechando que algunos de sus profesores e investigadores, ya han colaborado en las 8 ediciones aprobadas por la Comisión Académica de los Cursos de Verano de la U.C:M.

Fruto de un convenio de colaboración establecido entre la UCM y la Universidad de La Laguna (ULL), estamos pretendiendo crear un vínculo académico que nos permita compartir espacio académico y científico entre la Facultad de Físicas de la ULL, el Instituto de Astrofísica de Canarias (IAC) y el Ayuntamiento de Robledo de Chavela.

La dirección de los cursos será compartida de forma cruzada entre ambas instituciones, creando un puente científico y humano que une a dos universidades de prestigio, un instituto de investigación puntero y un municipio históricamente vinculado al cosmos gracias a la NASA.

Un vínculo eterno con el Espacio Profundo: Este crecimiento no es casual. De los más de un millón de municipios existentes en el mundo, Robledo de Chavela es uno de los tres únicos puntos en el planeta (junto a Canberra y Houston) elegidos por la NASA para el estudio del espacio profundo. Esta herencia se traduce hoy en una apuesta decidida por la vanguardia científica, académica y de divulgación de alto nivel.

Cultura y Patrimonio: Por otro lado, la propuesta de este año no se limita a las aulas y los telescopios. Los citados cursos de verano de la UCM “se abren” a la cultura con exposiciones, conciertos y conferencias, convirtiéndose así, en “una ventana abierta al conocimiento que permite poner la universidad al alcance de todo aquel que quiera aprender” (Sara Torres). En el ámbito cultural, este año han aprobado también la realización de una exposición sobre la “Historia del TBO”. Esta muestra, que acompañará la programación académica en general, es fruto de la colaboración entre un coleccionista local, Luis Antonio Heras Quirós y el Ateneo de Robledo de Chavela “Antoniorrobles”, demostrando que el crecimiento del municipio es tanto científico como cultural.

Desde el inicio del proyecto en el año 2019, el Ayuntamiento de Robledo de Chavela se ha implicado en el proyecto, y no solo financiándolo, sino liderando su dirección académica a través del Área de Desarrollo Local, ampliando su área de influencia, en este caso a la Universidad de La Laguna y al instituto de Astrofísica de Canarias, y abriéndose a la participación de la sociedad civil en todo tipo de iniciativas.

El desarrollo reciente de herramientas basadas en inteligencia artificial (IA) está abriendo nuevas posibilidades para la investigación del patrimonio histórico-artístico, especialmente en contextos donde la documentación es fragmentaria o las obras han sido alteradas, dispersadas o perdidas. Aplicada con criterio crítico, la IA permite apoyar procesos de análisis comparativo, reconstrucción hipotética y organización de grandes volúmenes de información visual y documental. Lejos de sustituir al investigador, estas tecnologías se presentan como un instrumento complementario que puede ayudar a formular hipótesis más sólidas y a visualizar resultados de forma más comprensible.

San Pedro en el salón clásico.

El párrafo anterior ha sido generado íntegramente por ChatGPT y se incluye aquí a modo de introducción metodológica. Llevo unos meses usando esta herramienta para diversos aspectos de mi investigación sobre el Monasterio de Santa María la Real de Valdeiglesias. Por un lado, me está ayudando a buscar en bases de datos abiertas de objetos de arte, pinturas particularmente, que pudieron estar relacionadas con lo recogido por Zabaleta. Si encontramos algo en algún momento, ya escribiré al respecto. En todo caso, lo indicado a continuación no es concluyente, ya que la IA se puede equivocar y va aprendiendo, en muchas ocasiones, a través de ensayo y error. Hay muchos otros aspectos en los que se está convirtiendo en una herramienta valiosa para recomponer algunas piezas del Monasterio por ir a los artículos más recientes, os puedo contar los siguientes ejemplos.

Reconstrucción de tela de San Bernardo con rey o santo

Si recordáis, un cuadro recogido por Zabaleta se titulaba Un país con San Bernardo y un Rey. En la tela que se encuentra en el almacén del Museo del Prado falta el personaje frente al que está arrodillado San Bernardo, con un fondo silvestre de paisaje. Con la información proporcionada, incluyendo que en la Trinidad había una tela con la misma medida indicando “Otro paisaje con San Bernardo y un santo”, la IA llegó a la conclusión de que tenía que ser un personaje masculino, que tuviera relación con San Bernardo, que su representación tuviera las facetas de Rey y santo a la vez, teniendo en cuenta que la tela pudiera haber estado dañada. En conclusión, el otro personaje pudiera ser San Benito, y así ha sido reconstruida la tela.

San Benito y San Bernardo en bosque.

Reconstrucción del escudo imperial de Carlos V de la portada renacentista

Dado que la única foto disponible de la portada renacentista donde se veían estos elementos es de 1920. La imagen pierde rápidamente nitidez y es difícil de apreciar los detalles. En todo caso, teniendo en cuenta que estaríamos hablando del escudo imperial de Carlos V, la IA ha creado esta imagen.

Reconstrucción de los cuadros de cobre con marco

En el anterior número, mostré unos cuadros que pudieron formar parte de un conjunto de siete y que, según Zabaleta, tenían un “marco negro”. Gracias a la IA, se ha reconstruido el cuadro incluyendo este elemento, para que las medidas coincidieran con las medidas tomadas por aquel. Este es el resultado.
Todo ello podría ayudar a futuras identificaciones y nos permite hacernos una idea de la belleza que albergó el Monasterio. Una IA entrenada con el tiempo y toda la información disponible podría realizar una reconstrucción completa del Monasterio en su época de esplendor. Todo ello no sustituye al análisis documental ni al estudio material directo, pero puede convertirse en una ayuda valiosa para futuras identificaciones y líneas de investigación.

Mario Cuellar.

• Los Clubes de Lectura se han convertido en un refugio social para muchísimas personas.

Uno de los grandes males de la sociedad española actual es la soledad no deseada. Según el Observatorio Estatal de la Soledad no Deseada (SoledadES), el 20 % de todas las personas que viven en nuestro país lo hacen en situación de soledad, algo que se dispara hasta el más del 50 % si hablamos con personas con algún tipo de discapacidad. De hecho, se estima que el 1,17 % del PIB anual se dedica a suplir el coste de la soledad en nuestro país, un total de 14.141 millones de euros. Parece una locura en un mundo tan interconectado y dependiente de los demás, pero no es un caso aislado: países como Alemania, Suecia o Japón están elaborando políticas para combatir este aumento de la soledad que tiene una relación directa con la salud física y mental. Además, no es un problema del que escapen nuestros niños y jóvenes, el 25,5 % de nuestros jóvenes entre los 16 y los 29 años lo sufre.
La Cultura tiende a descubrir los problemas y necesidades sociales y termina colándose en cualquier rincón para intentar solventarlos y a este problema de salud pública parece haber encontrado una solución que ha llegado casi sin querer, los Clubes de Lectura. No es la única manera de acabar con el problema ni un remedio infalible, pero parecen haberse convertido en un refugio social para muchísimas personas. De hecho, ya hay muchos jóvenes que prefieren reunirse en cafeterías y librerías para comentar libros antes que irse de fiesta.
En España hay en la actualidad más de 4500 clubes de lectura. Los hay en librerías, en bibliotecas, en centros culturales… y nuestra Sierra Oeste también cuenta con clubes de lectura muy potentes, tal y como os hemos contado en otras ocasiones: el de la Biblioteca Municipal de Chapinería, el de la Librería Abubilla, el Grupo de Lectura de San Martín de Valdeiglesias o Leer y Soñar, un club que reúne a lectoras y lectores de Villamanta, Villamantilla y Villanueva de Perales. Este último, además, ha empezado a ir mucho más allá de la lectura y organiza excursiones, encuentros con autor o, su última iniciativa, acudir en grupo a Cines Villa a ver la adaptación cinematográfica de una de sus lecturas.
Participar en un club permite no solo compartir lecturas, sino puntos de vista, ideas, perspectivas, afinidades… esto provoca que se forjen amistades en torno a intereses similares. Además, pertenecer a uno es un compromiso con los demás, pero también contigo mismo. Muchas personas alegan la falta de tiempo como una de las causas de sus hábitos no lectores, pero cuando tienes una fecha prevista para comentar una lectura, encuentras el tiempo necesario. En los clubes de lectura se puede hablar con libertad y con total confianza, y se convierten en uno de los rincones sociales en los que mejor nos encontramos.
La lectura como refugio, como enclave, como unión y como generador de salud pública. Además, si a todo ello le añadimos la pertenencia al mundo rural, donde es tan complicado en ocasiones encontrar buenos nexos de unión fuera de los circuitos sociales más comunes, un buen club de lectura puede convertirse en un auténtico salvavidas para todas esas personas que viven una soledad no deseada que, en muchos momentos, parece una cárcel de la que es imposible salir.

Javier Fernández Jiménez.

Hablamos con Juan Carlos García, creador del pódcast Villamanta, donde duerme la Historia.

Conocer nuestra historia es esencial y hacerlo desde una perspectiva realista suele parecer imposible. La objetividad, los datos fehacientes, la ausencia de idealismos o contarla con rigor es muy difícil incluso para historiadores e investigadores. Por eso es toda una sorpresa encontrase con Donde duerme la Historia, un pódcast sobre la Historia de Villamanta, en la que Juan Carlos García intenta hacernos viajar en el tiempo a través de un trayecto sonoro que, “sin prisas”, nos lleve hasta ponernos en la piel de cuantos pasaron por la localidad y su entorno.
El primer pódcast de esta serie se publicó el pasado 19 de enero de 2026, una introducción que nos indica cómo va a ser esta aventura que acaba de comenzar, al menos como elemento sonoro descargable, porque escuchándolo se puede intuir que su creador y locutor lleva mucho tiempo empeñado en investigar y comprender la historia villamanteña. El segundo capítulo llegó el pasado 23 de enero y nos habla de una hipótesis que resuena en todos los amantes de la historia de nuestro país, esa que dice que Villamanta podría haber sido la vieja Mantua Carpetanorum de la que habla la Geografía de Ptolomeo, una importante ciudad de Hispania.
El programa se puede encontrar en algunos de los servicios de alojamiento de pódcast más importantes: Spotify, Audible o YouTube Music. Su creador, además, está detrás de otro proyecto que intenta poner en valor la importancia del municipio: Cuando Villamanta fue Cine, donde se habla del sorprendente escenario cinematográfico que fue este pueblo durante las décadas de los 60 y los 70 del siglo pasado, con rodajes tan famosos como Cien rifles o La Furia de los Siete Magníficos.

¿De dónde nace la idea de poner en marcha este pódcast?
Pues nace de una cosa muy simple: me daba pena que la historia de Villamanta se quedara ahí, como dormida. Yo estaba escribiendo un libro con el mismo nombre, Villamanta, donde duerme la Historia, pero al final pensé: “Oye… esto contado con voz entra mejor”. Y me lancé a narrarlo. Porque una historia, si te la cuentan bien, te engancha. Y así llega a gente que igual no se lee un libro, pero sí te escucha en el coche o paseando.

Por lo que cuentas, parece que conoces bien la historia de Villamanta y que quieres contarla sin idealismos ni quimeras…
Sí, porque una cosa es ilusionarse y otra inventarse cosas. A mí me gusta la historia con base: documentos, piedras, inscripciones, museo… lo que se pueda enseñar con el dedo. Y ahí ha tenido mucho que ver la Asociación Amigos de la Mantua Carpetanorum, que éramos un grupo de amigos —cinco amantes de la historia de Villamanta— con ganas de buscar, recopilar y contar, pero sin humo. En el pódcast, cuando algo es seguro lo digo, y cuando es hipótesis, también: “esto apunta”, “esto se cree”, pero no lo doy por hecho”.

Unos pódcast con un sonido muy cuidado… ¿quieres que los oyentes disfruten la experiencia?
Totalmente. A ver, yo no soy un narrador profesional, ni mucho menos… pero lo intento, jejeje. Y claro, si encima el audio suena mal, ya apaga y vámonos. Así que me he empeñado en que se escuche bien: voz clara, ritmo, pausas, que sea agradable. Que la gente se meta en la historia y la disfrute, sin esfuerzo.

Hace poco que está en marcha… ¿qué te dicen los que ya lo han escuchado?
Lo mejor que me dicen es: “me lo he tragado del tirón” o “me has puesto la piel de gallina”. Mucha gente me comenta que se entiende muy bien, que no se hace pesado, y que les da orgullo. Y eso, para mí, ya compensa todo.

En el primer capítulo hablas de personas que han contribuido… ¿cuánto llevas indagando?
Buff… muchos años. Como te comenté antes, ya en los años 70 y principios de los 80, cinco amigos empezamos a indagar en serio: a patear el terreno, a preguntar, a recopilar… por puro amor a la historia de Villamanta. Y de hecho, te diría que una gran parte —muchísimo— de lo que hoy se expone en el museo de Villamanta salió de aquellas búsquedas: piedras, cerámica, monedas… y también un montón de donaciones de vecinos, porque en cuanto la gente vio que aquello iba en serio, empezó a traer cosas con una generosidad impresionante. Al principio montamos el primer “museo” como pudimos, en la Torre de la Iglesia. Pero fue tal la avalancha de piezas y donaciones, que se nos quedó pequeño enseguida y acabamos pasando todo a unos locales detrás de la iglesia, donde ya se pudo enseñar mejor. Y aquí también hay que decirlo: hoy el museo sigue vivo gracias a gente como Guillermo Gascón, que es quien lo gestiona ahora de forma altruista, en sus ratos libres, y está haciendo una labor impagable. Y claro… después de vivir eso, ya no lo sueltas.

“Villamanta tiene Roma, eso seguro. Mantua o no Mantua, aquí hay historia de verdad.”

Ya en el segundo pódcast hablas de la famosa Mantua Carpetanorum… ¿crees que Villamanta es esta ciudad romana y que algún día se podrá confirmar que es así?
Yo lo digo como lo siento: hay indicios muy buenos, pero hoy por hoy es una hipótesis. Ojalá algún día se confirme con pruebas de las buenas, de excavación y de investigación seria. Y si no se confirma, tampoco pasa nada: lo importante es que Villamanta tiene Roma, eso seguro. Mantua o no Mantua, aquí hay historia de verdad.

Apenas se han realizado excavaciones o prospecciones oficiales, ¿qué podrían descubrir los arqueólogos en Villamanta con tiempo y con dinero?
Pues seguramente mucho más de lo que imaginamos, porque hay zonas con potencial enorme. A veces no es “encontrar el tesoro”, es encontrar cosas bien puestas en contexto: estructuras, zonas de hábitat, necrópolis, vías… y que eso te permita decir: “esto era así”. Con un plan serio, pueden salir sorpresas.

¿Una idea que crees que sería interesante emular desde otras localidades?
Sí: que no esperen a que venga alguien de fuera a contarlo. Que la historia local, si la trabajas con cariño y rigor, es un filón. Y que se puede contar sin aburrir: con un pódcast, con vídeos, con rutas… lo que sea. Pero que se cuente.

¿Con qué periodicidad te gustaría publicar?
Me gustaría ser regular, pero realista. Prefiero tardar un poco más y sacar un capítulo bien hecho, que publicar por publicar. Vamos, que el oyente diga: “Tarda, pero cuando sale, sale bueno”.

¿Qué momento de la historia villamanteña te atrae más?
El romano me tira mucho, porque es esa sensación de que está debajo, en los campos, y te cambia la mirada. Pero también me flipa cuando entramos en documentos desde el siglo XVI, porque ahí aparecen nombres, pleitos, decisiones… y la historia se vuelve muy humana, muy de pueblo.

¿Hablarás en el pódcast también de personajes ilustres o de historia moderna local?
Sí, claro. La idea es que sea un viaje completo: antigüedad, documentos, historia moderna, anécdotas… Y personajes, sí, pero siempre con cuidado: si está documentado, adelante. Y si no, se cuenta como tradición, pero sin venderlo como verdad absoluta.

¿Qué te gustaría que ocurriese con este pódcast?
Me gustaría que pasen dos cosas: Primero, que la gente disfrute y diga: “Oye, qué historia tiene mi pueblo”. Y segundo, que esto sirva para poner en valor el patrimonio: el museo, los documentos, las piezas… y que se cuide más. Y si encima, de rebote, esto ayuda a que algún día se investigue en serio con medios, ya sería la leche. Ojalá el pódcast sirva para que Villamanta se mire a sí misma con orgullo… y con ganas de cuidar lo que tiene.

Javier Fernández Jiménez.

• El Ayuntamiento participa activamente en la cultura con la publicación de dos libros y un cómic.

Este mes de enero, el Ayuntamiento de Robledo de Chavela ha editado tres publicaciones en las que no solo ha participado en su financiación, sino que las tres forman parte de su patrimonio cultural y, desde hace años, desde el Área de Desarrollo Local, impulsa publicaciones, visitas guiadas, conferencias, difusión en redes, vídeos en TikTok, dípticos, etc.
Esta vez, las tres publicaciones tienen que ver, por orden de presentación, con su patrimonio oculto: de las canteras de mármol de Robledo de Chavela se extrajeron los mármoles de la escalera principal del Palacio Real de Madrid, las más majestuosas de todos los palacios de Europa junto con las de Caserta, en Italia, cuyo autor es José Luis Sancho Gaspar, de Patrimonio Nacional; un cómic sobre la historia y la línea del tiempo del descubrimiento de canteras, cuya autora es Carolina Daneyko, geóloga “de cabecera” de Robledo de Chavela; y un tercero sobre su retablo hispano-flamenco de la Iglesia de la Asunción de Nuestra Señora, que se encuentra en la localidad, cuyos autores son: Mayte González-Gil (coordinadora y coautora); Francisco Javier de la Fuente (coautor); y Juan Cuevas (fotógrafo).

El muestrario de rocas ornamentales del Palacio Real de Madrid
En el muestrario, la placa procedente de Robledo de Chavela ocupa el primer lugar. Así lo quiso el arquitecto Sabatini, destacando de esta manera la importancia de sus materiales pétreos, con los que mandó ejecutar la escalera principal del palacio. Esta tradición, en realidad, ya viene de atrás, pues, como sabemos, Felipe II ya utilizó rocas de Las Navas del Marqués y de Robledo de Chavela.
Y Robledo no solo ocupa el primer lugar en el muestrario, sino también en la percepción de quien entra en el Palacio Real. Al atravesar el zaguán y el atrio, cuando el visitante pone el pie en el primer peldaño de la escalera y, según asciende por ella, percibe una impresión de creciente magnificencia. La sensación de fuerza que ese espacio produce no solo procede de lo alto, sino de la nobleza de los peldaños por los que se asciende. De Robledo proceden las ciento cuatro grandes piedras de una pieza, solo un metro más cortas que las columnas de la Capilla. Tales monolitos transmiten al visitante que entra en una de las sedes de poder más importantes de la Europa de la Ilustración.
La iniciativa de Patrimonio Nacional de dedicar la primera exposición de la serie Colecciones Reveladas de la Galería de las Colecciones Reales, y esta publicación, son un reconocimiento explícito de su procedencia y, por tanto, un motivo de enorme alegría para Robledo de Chavela. Haber podido colaborar para hacerlo posible fue una prioridad institucional de su Ayuntamiento. Por todo ello, Fernando Casado, su alcalde, manifestó en la presentación del libro “su reconocimiento a Patrimonio Nacional, a José Luis Sancho en su condición de autor y a todas las personas y equipos que han colaborado para llevar a término el libro que hoy presentamos”.
El libro está disponible en el Ayuntamiento de Robledo de Chavela a 15 euros (precio de coste).

Robledo de Chavela y las escaleras del Palacio Real (cómic)
En el marco de la información que detalla el libro publicado por Patrimonio Nacional, donde se cita a Robledo de Chavela en 21 ocasiones, Carolina Daneyko, geóloga, descubridora de las canteras y responsable de las visitas guiadas realizadas por el Ayuntamiento de Robledo de Chavela, ha elaborado un cómic explicativo para una mejor comprensión de la ciudadanía en general.
El cómic ya está disponible en castellano en el Ayuntamiento de Robledo de Chavela y, a partir del 20 de enero, se hizo entrega al Instituto de Educación Secundaria “Sabino Fernández Cuesta” y al Centro de Educación Infantil y Primaria Nuestra Señora de Navahonda, ambos bilingües, de 500 ejemplares en una edición traducida al inglés por M.ª Sol Sánchez Gómez, doctora en Filología Inglesa.
El cómic viene acompañado de una exposición sobre la línea del tiempo del descubrimiento del origen de las canteras, a través de distintas publicaciones de Patrimonio Nacional, tesis doctorales y distintos medios de comunicación social. Asimismo, se presentó una muestra de dos mármoles extraídos recientemente en las canteras de Robledo de Chavela, uno pulido y otro sin pulir, que los visitantes pueden tocar sin ningún tipo de problema.
El cómic es de distribución gratuita y está a disposición de quien lo desee en el Ayuntamiento de Robledo de Chavela.

El tesoro oculto de Robledo de Chavela. Historia, restauración y lectura iconográfica de una obra que define la identidad histórica y artística del municipio.
Se trata de una publicación que pone en valor uno de los mayores patrimonios artísticos de la Comunidad de Madrid: el retablo hispano-flamenco de la Iglesia de la Asunción de Nuestra Señora, que se encuentra en la localidad.
El acto fue inaugurado por el alcalde de la localidad, Fernando Casado, y clausurado por el presidente del Ateneo Antoniorrobles, Carlos Álvarez, institución promotora del proyecto, y contó con la intervención de sus autores: los expertos en historia del arte Mayte González-Gil y Javier de la Fuente, así como del fotógrafo Juan Cuevas, responsable del exhaustivo trabajo visual que acompaña la obra. Durante la conferencia, los ponentes ofrecieron una mirada rigurosa, didáctica y divulgativa sobre el valor histórico, artístico y simbólico del retablo, así como sobre los procesos de investigación, análisis iconográfico y documentación que han dado forma al libro.
La presentación permitió contextualizar el retablo como una obra clave para comprender la identidad cultural de Robledo de Chavela, destacando su relevancia dentro del patrimonio hispano-flamenco de los siglos XV y XVI y su consideración como uno de los retablos de mayor valor artístico de la Comunidad de Madrid. Asimismo, se abordaron aspectos fundamentales como su interesante narrativa visual, las distintas fases constructivas y las restauraciones que han garantizado su conservación a lo largo del tiempo.
El libro, impulsado por el Ateneo de Robledo de Chavela Antoniorrobles y financiado por el Ayuntamiento, se concibe no solo como un estudio especializado, sino también como una herramienta de divulgación destinada a acercar el patrimonio artístico a la ciudadanía, reforzando el concepto de “Robledo en valor” como eje de proyección cultural del municipio.
La conferencia concluyó subrayando la importancia de preservar, estudiar y difundir el patrimonio local como legado colectivo, invitando a vecinos y visitantes a contemplar el retablo no solo como una obra de arte, sino como un testimonio vivo de la historia, la fe y la memoria de Robledo de Chavela.
El libro está disponible en el Ayuntamiento de Robledo de Chavela a 2 euros. Los autores y el Ayuntamiento han acordado donar la recaudación para el mantenimiento y restauración del patrimonio de la iglesia.

Carlos Álvarez es el presidente del Ateneo Antoniorrobles.

Rubén Amón respondió este jueves 15 de enero a la expectación despertada en Valdemorillo con la presentación de su libro ‘Morante, punto y parte, ganándose la atención de los vecinos y aficionados con los que compartió la experiencia que le ha supuesto esta obra, a caballo entre la reflexión y la información en torno a una figura tan icónica como el diestro de la Puebla, que trasciende el plano del toreo como fenómeno de masas e ídolo contracultural.

Muy presente en las páginas de este libro, la pasión por Morante, la particular forma de entender el arte que representa el morantismo, también ha cobrado voz en el acto conducido por Gonzalo Bienvenida.

El alcalde, Santiago Villena, se contó entre los asistentes, señalando “el lujo de tener entre nosotros a un periodista y escritor de la talla de Amón para brindarnos esta oportunidad de acercarnos a la Fiesta a través de quienes la encumbran, como Morante, en puertas ya de vivir nuestra Feria de San Blas”.

 La presentación correrá a cargo de su autor José Luis Sancho.-Robledo de Chavela presenta el libro “De Robledo a Madrid. Arquitectura y color en los Palacios Reales Españoles (1735-1835)”, que confirma que el mármol de la escalera principal del Palacio Real procede de las canteras de este municipio, al que se cita en 21 ocasiones.

La presentación tendrá lugar el próximo sábado 17 de enero a las 19 horas en el Centro Cultural El Lisadero y correrá a cargo del autor de la obra, José Luis Sancho, investigador en Patrimonio Nacional, la más alta autoridad en materia de mármoles del Palacio Real de Madrid. Moderará la geóloga y responsable de las visitas guiadas a las canteras, Carolina Daneyko.

Además del libro, se presentará la camiseta elegida por los robledanos en la que se puede ver la fachada del Palacio Real de Madrid con el eslogan “Las escaleras de Palacio son de nuestra cantera Robledo de Chavela” así como un cómic en inglés y español para el colegio y el instituto bilingües, un vídeo grabado en Palacio Real, conjuntamente con Patrimonio Nacional y una exposición con “La línea del tiempo” sobre el proceso de confirmación y autenticidad de las canteras de mármol de Robledo de Chavela que podrá visitarse del 17 al 31 de enero en El Lisadero.

Historia del autor

José Luis Sancho es licenciado en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid, 1985.Investigador en Patrimonio Nacional, Palacio Real (Madrid) desde 1986. Durante la mayor parte de estos años ha estado adscrito a la Dirección del Patrimonio Arquitectónico e Inmuebles, y sus trabajos de investigación se han centrado fundamentalmente en la arquitectura y los jardines de las residencias reales españolas. No obstante, también ha tratado la decoración interior de los palacios reales, así como el mecenazgo y coleccionismo regios y aspectos históricos de la corte española en la Edad Moderna. Este enfoque más amplio le ha llevado a trabajar también para la Vocalía de Programas Culturales durante dos periodos (1999-2000 y 2007-2009), y para la Dirección de Colecciones sin abandonar la de Inmuebles (2014-2016).

Desde los años de formación universitaria trabajó en diversos equipos de documentación histórica para la restauración de edificios, jardines y conjuntos históricos, entre los que destacarían los de diversos proyectos dirigidos por Dª Carmen Añón, el del Plan de Rehabilitación Integrada de Alcalá de Henares dirigido por D. José María Pérez González en 1984-1985 o la restauración del palacio de Anglona en 1985-1986.

Habiéndose centrado a partir de entonces en su trabajo para Patrimonio Nacional, ha realizado todos los informes necesarios para los proyectos de la Dirección del Patrimonio Arquitectónico, desde febrero de 1986, ininterrumpidamente hasta la actualidad. Esta actividad, tan prolongada en el tiempo como acumulativa en el conocimiento, forma parte del equipo interdisciplinar constituido por los arquitectos, ingenieros y demás técnicos que durante estos años han trabajado en la misma Dirección, o en colaboración con ella dentro y fuera de Patrimonio Nacional.

Miembro del IULCE y del Instituto de Estudios Madrileños. Idiomas: inglés, francés, italiano y portugués.

Navas del Rey ha dado un paso significativo hacia la integración del arte en su entorno natural gracias al proyecto de museo al aire libre en La Pinarilla, llamado Pinarte. Una iniciativa fruto de la colaboración entre el Ayuntamiento y la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid que busca fusionar arte y naturaleza, ofreciendo a los visitantes una experiencia única en la que el paisaje se convierte en el escenario perfecto para las obras de arte.
Recientemente, más de treinta alumnos visitaron el pinar, acompañados de sus profesores, para conocer en directo la ubicación de la obra ganadora del III concurso de esculturas y encontrar la inspiración que provoque el diseño a presentar.
El ganador recibirá 600 euros de premio y su creación quedará expuesta permanentemente en Pinarte, junto a las obras de los dos años anteriores que ya lucen en este impresionante paraje natural. Un espacio abierto, libre para el público, que permite a los asistentes disfrutar de las creaciones artísticas mientras se sumergen en la belleza del entorno natural.
Gracias a este acuerdo, Navas del Rey se posiciona como un referente cultural que apuesta por el arte contemporáneo, brindando una nueva dimensión a sus espacios públicos.

Un año más se llevó a cabo la Gala Solidaria de la Asociación Cultural Las Palabras Escondidas, que, como hace de manera continuada desde que existe, dedica una velada cultural a recoger ayuda para aquellos que más lo necesitan, en esta ocasión para AFADE, la Asociación Española de Alzheimer y otras demencias. El evento, realizado el pasado 13 de diciembre en el Teatro Municipal Pedro de Tolosa de Villa del Prado, contó con teatro, cortometrajes y música en directo, además de la participación de Eladio Morales Hernández, psicólogo clínico y vocal de la asociación beneficiaria.
Montar el pollo, de la compañía teatral La Mala Compañía fue la responsable de abrir la jornada, una pieza de corte humorístico que comienza con dos mujeres que planean el robo de unos huevos en un supermercado y terminan realizando un mitin contra los abusos comerciales, humor y sátira unidos para hablar de nuestra sociedad actual.
Se proyectó el cortometraje Ódiame, pero no me olvides, realizado por Palabras Escondidas, una asociación que lleva un par de años desarrollando un plan cinematográfico creciente. La gala sirvió para que todas las personas involucradas en el rodaje subiesen al escenario a hablar de la aventura de grabar este corto. No fue el único que se proyectó durante la jornada: todos los asistentes pudieron disfrutar también de Olvido, una creación de Nino del Arco, y de A fuego lento, un videoclip grabado por Fausto Valdés.
Durante la gala se pudo disfrutar de la interpretación de Algo de mí, de Camilo Sesto, por parte de Edgar, así como de otros temas musicales variados interpretados por Fausto Valdés.
Al final de la gala se contabilizaron más de 100 kilogramos de alimentos, entre los que había leche, aceite de oliva, galletas, pañales o cereales.

Javier Fernández Jiménez.

El proyecto colaborativo realizado entre las Bibliotecas Municipales de Chapinería, Chinchón, Chinchilla y Dosbarrios, que durante tres años consecutivos entrelazó estos municipios y sus franjas de población más activas en lo literario (el colectivo infantil, femenino y de la tercera edad), ha sido galardonado con el Sello CCB del Consejo de Cooperación Bibliotecaria, lo que supone, además del prestigio para dichos rincones bibliotecarios, una suma de 1.666,66 € para cada una de las bibliotecas participantes, que deberán ser utilizados en actividades de animación a la lectura.
Ya os hemos hablado con anterioridad de las Bibliotecas Chachis, nombre con el que los participantes bautizaron a las Jornadas sobre lectura y bibliotecas rurales En Tres Lazadas, desarrolladas entre 2023 y 2025, y que contó con la colaboración de casi 40 autores y profesionales para su realización, entre los que destacan Ledicia Costas, Marta Sanz, Alfredo Gómez Cerdá, Elvira Lindo o Beatriz Giménez de Ory.
Estas jornadas también supusieron una gran participación de creadoras y artistas de nuestra comarca. En ellas han participado Eva Llergo, Sara Barquilla, Ignacio Ceballos, Rocío Ordóñez, Eugenia Manzanera y, por supuesto, Mónica Fraile y su equipo bibliotecario.
La propia Mónica nos contaba: “Estamos felices de este premio colaborativo y supramunicipal, que nos ha dado la oportunidad de trabajar en equipo a diversas bibliotecas y bibliotecarios y de contar con fantásticos colaboradores, tanto escritores como profesionales de la lectura y las bibliotecas. No olvidamos lo más importante: los superusuarios de las cuatro bibliotecas que nos han seguido de municipio en municipio, eso sí que es un premiazo. Gracias también al Ministerio de Cultura por premiarnos y subvencionarnos”.
Un galardón que se hizo público el pasado jueves 18 de diciembre por parte del Ministerio de Cultura, y que vuelve a demostrar que los proyectos trabajados con cariño y esfuerzo son siempre capaces de alcanzar las cimas más altas, y que traerá nuevas aventuras literarias y actividades de animación a la lectura a la Sierra Oeste de Madrid durante 2026.

Javier Fernández Jiménez.

Todos los años las calles del centro de Madrid se visten de fiesta y folclore en vísperas de la Navidad, El domingo, 14 de diciembre, rondallas y grupos tradicionales de distintos pueblos de la Comunidad de Madrid y de las provincias vecinas se dieron cita para celebrar la Marimorena, haciendo sonar sus zambombas como marca la costumbre, acaparando la atención del número público que sigue este pasacalles de música tradicional.
Los más de doscientos participantes se reunieron en la Plaza de la Villa a las 12:30 de la mañana y comenzaron a cantar y hacer sonar sus instrumentos pasando por la calle Mayor, la de Santiago y la plaza de Ramales hasta llegar a la plaza de Oriente, donde se juntaron para regocijo de propios y turistas de la capital.
Este año desfilaron los grupos Algazara (Candeleda, Ávila), Arrabel (Madrid), Asociación Charra en Madrid, Aula de Música y Baile Casa de Zamora en Madrid, Escuela La Dulzaina de Aluche, Pastores de Casavieja (Ávila), Ronda Los Carrozas (Cifuentes, Guadalajara), Ronda Los Pilaretes (Arenas de San Pedro, Ávila), Ronda Raíces de Chiloeches (Guadalajara), Zambomberos Coros, Danzas de Colmenar de Oreja (Madrid) y las Rondaoras (Talavera de la Reina, Toledo).

De casta soplona.

Destacando entre todos ellos los representantes de nuestra Sierra Oeste: De Casta Soplona, de Cadalso de los Vidrios, y el Grupo Raíces de Cenicientos, que interpretaron los villancicos populares de nuestra tierra.

Grupo Raíces de Cenicientos..